30.5.22

St Helena

 


La escena progresiva noruega generalmente se asocia con el regreso progresivo que comenzó en los 90 pero la escena progresiva de los 70 de Noruega parece ser ignorada. A pesar de que sus vecinos produjeron la mayor parte de la música progresiva durante ese tiempo, Noruega generó algunos artistas conocidos como Junipher Greene, Høst, Aunt Mary y Ruphus solo por nombrar algunos, pero también produjo su parte de artistas totalmente oscuros que no lograron ni siquiera publicar un disco.

St Helan fue una de esas bandas que se formó en 1971 en la ciudad norteña de Hammerfest, que está situada en la región de Finnmark y casi tan al norte como se puede ir en Noruega. Este quinteto estaba formado por Fezza Ellingsen (guitarra, flauta, flautín y luego tocaría en Akasha y Høst), Rolf Andersen (voz, guitarra acústica), Kjell Are Playm (teclados, voz), Ray Briseid (bajo) y Willy Bendiksen (batería). ). La banda grabó algunos temas en 1974 pero nunca encontró la manera de lanzarlas durante esa época. Esos temas finalmente encontraron un lanzamiento adecuado en 1991 en el sello Colors titulado Hello Friend. Los temas que tienen letras están en inglés pero existe una compilación anterior, de 1973, con temas con letras en noruego llamada Early Daze que nunca vio la luz.

La mayor parte de la información sobre el grupo puede encontrarse en el libreto de la edición de Colors aunque está en noruego. 

La música de St Helena es bastante barroca, con gran profusión instrumental, cambios de ritmo y con una instrumentación en la que todos los instrumentos tienen un peso similar en el resultado final.

Son comparados con músicos y grupos coetáneos pero realmente tienen un sello muy personal que les hacen completamente distintos a Junipher Green, Aunt Mary y otros grupos noruegos de la época. En definitiva, una pequeña joya prácticamente desconocida hoy día.


28.5.22

Ensemble Ambrosius

 


La historia del enfoque más singular de la música popular urbana comenzó en 1995 cuando tres estudiantes de música antigua de Finlandia probaron tocar música de Frank Zappa con instrumentos de la época barroca. 

Lo que comenzó como una simple broma musical súbitamente derivó en un ambicioso laboratorio de música contemporánea, dando como resultado el cd The Zappa Album (2000), una combinación inédita de barroco y rock.

Seleccionado como "El disco del año 2001" por la Compañía de Radiodifusión Belga y "El disco del mes 1/2000" por The Observer, Londres, The Zappa Album aportó una contribución excepcional a la herencia musical de Frank Zappa. 

Desde entonces el conjunto ha ampliado su repertorio en un tipo de material orientado al etno-jazz y la música clásica contemporánea. 

Ensemble Ambrosius tiene su sede en Helsinki, Finlandia. Además de las actuaciones nacionales regulares, Ensemble Ambrosius ha dado conciertos en Gran Bretaña (2002), Suecia (2003,2004, 2005), Bélgica (2004), Rusia (2007) y Alemania (2010).

Ensemble Ambrosius

Olli Virtaperko
Cello y composición
Veli Kujala
Acordeón
Eira Karlson
Violín
Eija Kankaanranta
Kántele
Ere Lievonen
Clavicordio
Susanne Kujala
Órgano
Joni Leino
Percusión y Marimba 

Para más información: Ensemble Ambrosius

24.5.22

Wigwam "Fairyport Deluxe Edition"


 Svart Records va a publicar una nueva edición de este disco imprescindible de los finlandeses Wigwam con material inédito en formato cd (doble) y vinilo (cuádruple) con motivo de sus 51º aniversario (iba a haber sido publicado en el 50 aniversario pero se ha retrasado por los problemas de abastecimiento de vinilo)

La selección del material ha sido hecha en asociación con Jukka Gustavson, ex-teclista del grupo, analizando entre todo el material disponible y seleccionando el mejor.

La legendaria jam Rave-up For The Roadies, con Jukka Tolonen, se encontraba en su forma original de 36 minutos. La versión cortada de 17 minutos es el tema de cierre de Fairyport pero aquí la versión completa comprendió un LP completo.

La mayoría de las cintas originales de Fairyport se perdieron pero han podido ser rescatadas algunas cintas de sesiones de demos más otras de ocho pistas de la etapa de trabajo en progreso del álbum. Cuatro pistas fueron elegidas por Gustavson para ser añadidas aquí. Cabe señalar que las dos pistas de sesión del álbum presentan las partes originales de violín que no se incluyeron en el producto final. Todo el material fue mezclado a partir de las cintas originales por Risto Hemmi en Finnvox.

La caja también incluye un LP en vivo. Para esto, Gustavson eligió material de un espectáculo en el que la banda tocó en Estocolmo mientras trabajaba en las sesiones de demos del álbum. Hay una versión más antigua existente de Losing Hold más un popurrí de 15 minutos de varias pistas. También se incluye un set en vivo de 20 minutos del primer Ruisrock en 1970, un par de meses antes de que la banda entrara al estudio. Aquí Wigwam interpreta tres clásicos de The Band.

La caja de vinilos está limitada a 1000 copias. Todo el material ha sido remasterizado en Finnvox por Pauli Saastamoinen en 2022.

Temas de la versión cd:



CD1

1. LOSING HOLD (7:06)

2. LOST WITHOUT A TRACE (2:29)

3. FAIRYPORT (6:53)

4. GRAY TRAITORS (2:48)

5. CAFFFKAFF, THE COUNTRY PSYCHOLOGIST (5:22)

6. MAY YOUR WILL BE DONE DEAR LORD (5:28)

7. HOW TO MAKE IT BIG IN HOSPITAL (3:03)

8. HOT MICE (3:19)

9. P.K.’S SUPERMARKET (2:20)

10. ONE MORE TRY (3:26)

11. ROCKIN’ OL’ GALWAY (2:28)

12. EVERY FOLD (3:06)

 

13. P.K.’s SUPERMARKET [4-track demo] (2:23)

14. FIRESIDE aka. EVERY FOLD [4-track demo] (3:11)

15. EVERY FOLD [violin mix 2022] (3:05)

16. ROCKING OL’ GALWAY [violin mix 2022] (2:25)

 

 

CD2

RUISROCK -70, TURKU, 22.08.1970 (YLE)

1. THE NIGHT THEY DROVE OLD DIXIE DOWN (3:58)

2. Medley: UP ON CRIPPLE CREEK… (12:03)

3. THE WEIGHT (5:50)

 

GYLLENE CIRKELN, STOCKHOLM, 16.12.1970 (SVERIGES RADIO)

4. LOSING HOLD (6:36)

5. Medley: A DAY IN THE LIFE… (14:21)

 

HÄMIS CLUB, HELSINKI, 6.6.1971

6. RAVE-UP FOR THE ROADIES / LAST NIGHT – UNEDITED VERSION (37:03)

Para encargarlo:

Wigwam "Fairyport Deluxe Edition"
 

16.5.22

Urga (II)


Urga fue un grupo sueco bastante peculiar de estética ¿punkie? pero que hacía "música del mundo"basada, sobre todo, en el folk de los paises del este de Europa , la música circense, rock, ...

En 1997 publicaron la música para el Cirkus Cirkör (una compañía de circo contemporánea sueca) con su espectáculo Trix en el cd "Ur kaos földs allting" (1997), un año después lanzaron al mercado "Etanol" (1998) y "Urgasm" (2000),

Otra de las peculiaridades de esta formación sueca (en la que también hay un finlandés), es que se inventaron un idioma (urgansk o urgano) para cantar sus canciones.
El grupo estuvo formado por:
Irya Gmeyner: Voz
Magnus Larsson: Bajo
Henrik Ekberg: Guitarra
Hadrian Prett: Violín
Stefan Schöning: batería
Jouni Haapala: Percusión
Savannah Agger: Saxo y voz

Desde 2003 están practicamente desaparecidos y de la que se tiene más noticias es de Irya Gmeyner con su carrera de compositora para cine y productora

El centro del grupo eran esas dos mujeres, Irya Gemyner y Savannah Agger, con sus fuertes voces cantando palabras extrañas en un idioma que ellas mismas habían inventado para colocar las sílabas y los sonidos de las palabras en los lugares que querían, sin olvidar a la banda detrás de ellas.

Urga se formó en 1996 para hacer la música del famoso nuevo grupo de circo Cirkus Cirkör con el que realizaron giras por todo el mundo. Pero también tenían una carrera fuera de Cirkus Cirkör y tocaron en clubes, todos los grandes festivales, incluido Roskilde y colaboraron con Jonas Åkerlund y Papa Dee antes de separarse para nuevas aventuras. 

Para comprar discos suyos: Urga

5.5.22

Asia In Asia Live At The Budokan Arena, Tokyo, December 1983


Anuncia el supergrupo inglés Asia que van a publicar el directo en la sala Budokan de Toquio de 1983 en una edición de lujo que contendrá dos vinilos, dos cds, un libreto de 40 páginas, blu-ray con imágenes y mucho más material el 10 de junio con el sello BMG.

 Asia en aquel momento estaba formado por Geoff Downes (The Buggles & YES, teclados y coros), Steve Howe (YES, guitarras y coros) y Carl Palmer (Emerson, Lake & Palmer, batería) con la colaboración estelar de Greg Lake (Emerson, Lake & Palmer, bajo, voz solista) ya que John Wetton, miembro fundador del grupo, lo había abandonado. La banda visitaba Japón tras una gira de dos años promocionando sus dos primeros discos, Asia (1982) y Alpha (1983).

La segunda de tres actuaciones en Budokan haría historia porque sería la primera emisión entre Japón y EE. UU. con la MTV.

ASIA In Asia
Live At The Budokan, Tokyo, 1983
Repertorio:


    Introduction From Mark Goodman (MTV)
    Time Again
    The Heat Goes On
    Here Comes The Feeling
    Eye To Eye
    Steve Howe Solo (Sketches In The Sun)
    Only Time Will Tell
    Open Your Eyes
    Geoffrey Downes Solo (Ihiri – The Setting Sun / Bolero)
    The Smile Has Left Your Eyes
    Wildest Dreams
    Carl Palmer Solo
    Heat Of The Moment
    Sole Survivor
    Cutting It Fine
    Daylight

Para más información y encargarlo:

Asia In Asia Live At The Budokan Arena, Tokyo, December 1983

 

Sole Survivor        Here Comes The Feeling

2.5.22

Songs Of The Century An All-Star Tribute To Supertramp


 Del productor de los disco tributo a Pink Floyd, Back Against The Wall y Return To The Dark Side Of The Moon  se hizo este disco este disco tributo a los grandiosos Supertramp,
Incluyó nuevas versiones exclusivas de los sencillos más exitosos de la banda, "The Logical Song", "Take The Long Way Home" y "Give A Little Bit", además de versiones de "Breakfast In America", "Crime Of The Century", "Bloody Well Right” y otros.
Cuenta con miembros de Asia, Yes, King Crimson, The Doors, Deep Purple, XTC, Toto, Mr. Mister, Dream Theater, Nektar, Porcupine Tree, Gentle Giant, Renaissance, Rainbow y otros.

Sólo apto para coleccionistas. Por lo menos en mi opinión, Supertramp eran tan perfectos en estudio que ni siquiera sus versiones en directo me resultan superiores a las originales pero para todos aquellos amantes del grupo que quieran oir versiones distintas, este es un buen ejemplo de interpretaciones de clásicos de unos de los mejores grupos de "pop progrsivo" de la historia.

Para eschuarlo - comprarlo:

Songs of the Century - A Tribute To Supertramp

Orkan "Livsgaranti"

 


El viaje hacia el álbum "Livsgaranti" comenzó en 2017, explica la banda. Varias de las canciones del álbum se estrenaron en la fiesta de lanzamiento del álbum debut homónimo del mismo año. El proceso de sacar un disco siempre lleva más tiempo de lo que uno se imagina. Un día la canción 'Livsgaranti' nació espontáneamente y la transformamos en lo que es hoy. Un grupo adicional de canciones fueron bienvenidas al mundo; canciones que nos encantan y que hemos elegido con mimo. Surgió un nuevo disco.

El quinteto progresivo melódico sueco Orkan (que no debe confundirse con el grupo noruego de black metal) ha lanzado un video para su nuevo sencillo Urskog. Está extraido de su disco Livsgaranti, que se lanzará a través de Gamlestans Grammofonbolag el 13 de mayo.

“El viaje hacia el álbum Livsgaranti comenzó en 2017”, explica la banda. “Varias de las canciones del álbum se estrenaron en la fiesta de lanzamiento del álbum debut homónimo del mismo año. El proceso de sacar un disco siempre lleva más tiempo de lo que uno se imagina. Para cuando todo está listo, ya habrás escrito material para otro álbum. Honestamente, el viaje en realidad comenzó antes de 2017, ya que han pasado diez años desde que apareció la canción que dio nombre al álbum.

"En ese momento, todavía vivíamos en la ciudad de nuestra infancia de Borås. Bueno, ninguno de nosotros somos realmente de Borås originalmente, pero era la ciudad más cercana al medio de la nada/paraísos en los que crecimos. Unos años más tarde hicimos las maletas y nos dirigimos a la ciudad del oeste, Gotemburgo. Un día, la canción Livsgaranti surgió espontáneamente y la transformamos en lo que es hoy. Un montón de canciones adicionales fueron bienvenidas al mundo; canciones que amamos y han elegido con cuidado. Surgió un nuevo disco”.

Sellos: Gamlestans Grammofonbolag
Formatos: CD, digital, vinilo
Fecha de publicación: 13-05-2022

Temas:

    Urskog
    Leva För Att Dö
    Livsgaranti
    Vägrar Vara Tyst - Första Delen
    Vägrar Vara Tyst - Andra Delen
    Sussie
    Ditt Fel
    Pangea


Formación:
Theresia Dufva - bajo, coros
Kim Bertilsson - saxo, coros
Josefine Green - guitarra, harmónica, vo<
Moa-Linn Rosenlöf - batería, percusión, voz
Fredrik Pettersson - guitarra, coros

Para escuchar y comprar el disco:

 Orkan "Livsgaranti"

26.4.22

Animals Reimagined - A Tribute To Pink Floyd

 


Enésimo tributooa Pink Floyd con superestrellas del rock clásico, progresivo y artístico que recrean el ambicioso álbum de Pink Floyd de 1977 Animals.

Incluye actuaciones de la leyenda de la guitarra de jazz-rock Al Di Meola, el padrino del psych-rock Arthur Brown, el maestro de la batería Billy Cobham, Vinnie Moore de UFO, David J de Bauhaus, James LaBrie de Dream Theater, Graham Bonnet de Rainbow y otros.

Tal vez no apto para seguidores puristas del grupo pero interesante cuando menos. 

Edición limitada en vinilo de 500 copias que puede ser encargada aquí:

Animals Reimagined - A Tribute To Pink Floyd

25.4.22

Festival Minnuendö 2022


Ya hay cartel para el festival Minnuendö que estará formado por tres bandas.

Destacan los suecos Anekdoten como cabezas de cartel, acompañados por los austriacos Blank Manuskript y el teclista vasco Luis Puente con su espectáculo "Keys Generator".

El festival, en su edición número 18 se celebrará el 24 de septiembre en el Auditorio de Peralta.

Para más información y comprar las entradas:


Festival Minnuendo 2022

14.4.22

Knekklectric "Alt blir verre"


 Knekklectric es una banda de Noruega que toca progressive rock/fusion con letras en el dialecto de Ålesund. 

 Alt blir verre es su sexta publicación tras el lanzamiento de sencillos, eps y larga duración.

El disco será publicado en formatos cd, vinilo y digital el 22 de abril y puede ser reservado ya en Apollon Records, que servirá de preludio a su presentación en el Festival de Bergen en mayo.

Para encargarlo:

Apollon Records 

Para escuchar dos temas:

Knekklectric - Alt blir verre (musikkvideo) 

Muknado (Akustisk)

 Para conocer más información sobre el grupo:

Knekklectric 

Temas:


1. Angra På (6:24)
2. Alt Blir Verre (6:17)
3. 1992 (7:30)
4. Muknado (4:26)
5. Rød Bil (5:27)
6. Beksvart Gull (4:13)
7. Se På Me (3:52)



Formación
Johannes Drabløs Maaseide - guitarra y voz
Edvard Brøther - guitarras
Jon Bolstad - batería
Erlend Alm Lerstad - bajo
Hogne Aarflot - teclados

9.4.22

The Dutch Woodstock (II)

 


"Holland Pop" fue un festival de tres días de duración que tuvo lugar entre los días 26 a 28 de junio de 1970 en Kralingse Bos (el bosque de Kralingse) en Rotterdam. A pesar de la lluvia se estima que más de cien mil personas acudieron a este evento en el que confluyeron varias de las formaciones musicales más exitosas de aquel momento. El llamado, entre otras formas, Dutch Woodstock (Woodstock holandés, aunque su nombre más habitual ha sido Stamping Ground y más correcto Kralingen Music Festival o Holland Pop Festival) fue uno de los festivales más importantes del mundo por la calidad y variedad de su cartel. En Europa sólo el de la isla de Wight pudo hacerle sombra. En él pudo escucharse folk, blues, psicodelia, jazz rock... destacando grupos como Pink Floyd, que estaban en plena eclosión, Soft Machine en pleno apogeo, The Flock todavía con Jerry Goodman, Santana explosivo..., pero no deja de ser interesante ver al público que asistió y ver cómo disfrutó de este macro festival. Recientemente ha sido editado en Gonzo el dvd con dos cds con este nombre de Woodstock holandés para darle un aire más comercial. Los cds tienen más material que el dvd y, aunque la calidad de sonido no es muy alta y con la de vídeo se han limitado a pasar las imágenes que había a dvd, merece la pena tener este documento único. El listado de temas completo es:


DVD


1. Santana - Gumbo , 2. Al Stewart - Zero She Flies , 3. Canned Heat - Human Condition , 4. The World's in Tango/So Sad , 5. Quintessence - Giants , 6. Jefferson Airplane - Won't You Try Saturday Afternoon , 7. It's A Beautiful Day - Bulgaria , 8. T.Rex - By The Light of the Magical Moon , 9. The Byrds - Old Blue , 10. The Flock - Big Bird , 11. Soft Machine - Esther's Nose Job , 12. Jefferson Airplane - White Rabbit/The Ballad of You and Me and Pooniel , 13. Santana - Savor/Jingo , 14. Pink Floyd - A Saucerful of Secrets , ,


CD1 , 1. Cuby & The Blizzards - Dust My Blues , 2. Canned Heat - Human Condition/So Sad , 3. Livin' Blues - Big Road Blues , 4. Al Stewart - Zero She Flies , 5. Quintessence - Giants , 6. East of Eden - The Sun of East/Irish Theme , 7. Country Joe - Freedom , 8. Dr John - Mardis Gras Day , 9. Family - Drowned in Wine , ,


CD2 Santana - Gumbo/Savor/Jingo , 2. Jefferson Airplane - White Rabbit , 3. Jefferson Airplance - The Ballad of You and Me and Pooneil , 4. It's a Beautiful Day - Wasted Union Blues/Bulgaria , 5. T.Rex - By The Light of the Magical Moon , 6. The Byrds - Old Blue , 7. The Flock - Big Bird , 8. Soft Machine - Esther's Nose Job , 9. Pink Floyd - Set The Controls For The Heart of the Sun , 10. Pink Floyd - A Saucerful of Secrets.

8.4.22

Pymlico "Supermassive"


 Pymlico es una banda noruega encuadrada entre el rock progresivo instrumental y el jazz-fusión dirigida por el compositor y batería Arild Brøter. 

La banda toca principalmente lo que se ha descrito como una mezcla entre rock progresivo y fusión. Sin embargo, su música también ofrece momentos musicales pegadizos y melodías cantables asociadas con la música pop, junto con temas grandiosos más en la línea de bandas sonoras de películas. Esta combinación de géneros y un alto nivel musical le da a la banda su sonido distintivo.

Su primera publicación vio la luz en 2011 y hasta hace dos años habían publicado seis discos. El 20 de mayo publican su séptimo trabajo, Supermassive, que sigue o ahonda en la línea musical de sus anteriores discos. 

Esta nueva grabación será publicada en Apollon Records en formatos cd, vinilo y digital con estos temas:


1. Breaking Protocol (06:04)
2. Confusion (05:55)
3. Clockwork (05:14)
4. Are We There Yet? (05:18)
5. Time Out (06:18)
6. Little Nellie (04:43)
7. Doppelmayr (04:46)
8. WTG (06:06) 

Pymlico:

Øyvind Brøter: Teclados
Stephan Hvinden: Guitarras
Andreas Sjo Engen: Guitarras
Arild Brøter: Batería y teclados
Oda Rydning: Percusión

Robin Havem Løvøy: Saxos
Are Nerland: Bajo

Para escuchar un tema del nuevo disco:

Breaking Protocol

6.4.22

Kungens Män "Kungens Ljud & Bild"


 En 2022 Kungens Män hacen 10 años. Lo que comenzó con el único propósito de pasar el rato como amigos, ocasionalmente con instrumentos a cuestas, ha dado como resultado discos en varios sellos y numerosas giras europeas. Sin embargo, la idea fundamental nunca ha cambiado: sumergirse en el sonido y dejar que el dron sea el camino principal que lleva a la banda al espacio interior, ya sea a través de melodías folclóricas, ruido, partituras de shoegaze, arrebatos de free jazz, ritmos motorik o simplemente buenos. rock fusionado a la vieja usanza. Y, por supuesto, todo se improvisa en el acto.

2022 también marca el primer lanzamiento en vinilo de Kungens Män en su propio sello, Kungens Ljud & Bild. Así que así también se llama el álbum. Otra primicia es la colaboración con el sello Centripetal Force con sede en Nashville, EE. UU., que lanza una edición especial del álbum en EE. UU.

Las canciones en palabras de Kungens Män:

När piskan viner (Cuando el látigo vino)
El riff de apertura sugiere que somos rebeldes adolescentes del heavy metal montando nuestros ciclomotores, tratando de dejar crecer el bigote, fallando en todas las formas posibles, acelerando a medias de todos modos, con el dedo medio levantado. Lentamente, mientras rockeamos, las guitarras deciden tomar diferentes caminos, encontrando esa vibración malvada de Kungens Män, y evolucionamos hacia algo más allá de nuestro propio entendimiento. ¡Que ondee la bandera friki! Como fue, es y siempre será. (Indy)

La energía obstinada con la que nos aferramos al riff muestra la creencia total de la banda en el poder trascendental de la música rock en una melodía que de otro modo podría descartarse como un pastiche. Es como un becerro, se balancea, está de puntillas. (Gustav)

Stora rummet (La gran sala)

Creo que esto representa mi espacio favorito para ir a la cabeza con Kungens Män. Nos lo estamos tomando con bastante calma, dejando que las cosas evolucionen lentamente y con pocos medios, pero cuando acercas y alejas el zoom reconoces todas estas capas que flotan una encima de la otra de una manera ligeramente inconexa. (Mike)

Esta es una pieza que habría pensado que fue escrita de antemano, si no hubiera sabido que es una improvisación. La forma en que los instrumentos se presentan uno a uno tomando su espacio en la mezcla, agregando capas. Un buen ejemplo del estilo de la banda de composición instantánea en el marco del rock'n'roll. (Gustav)

Una de esas canciones en las que me sorprende que logremos mantenerlo todo junto. Dejar que la música lo guíe, y no al revés, es lo que está sucediendo aquí mientras navegamos suavemente por la madriguera del conejo. Nunca saber a dónde vamos es la verdadera magia. (Indy)

I Hjalles kök (En la cocina de Hjalle)

Fragmentos poéticos interpretados en un estilo de poesía beat por The Psych-Mike. Mikael siempre lleva consigo un documento lleno de posibles títulos de canciones. En las reuniones de la banda, los ensayos y cuando viajan juntos, siempre hay alguien que sale con un "dicho". No es raro ver a Mikael tomar su teléfono y escribir algo. No estoy en esta grabación, pero creo que el documento de Mickes tiene un dedo en el pastel psicológico. ¿Pero que se yo? (Gustav)

Gustav tiene razón. Mikael pronuncia las palabras al azar de nuestra larga lista de posibles títulos de canciones futuras. Mientras el resto de nosotros tocábamos, él se desplazaba por la lista y creaba letras en el acto. Cantado en sueco, aquí hay algunas traducciones aproximadas de lo que está gritando:

"¡Ninjas alemanes! ¡Cuidado! ¡Se casan con los cerdos más hermosos! 800 años de cambios constantes en la cocina de Hjalle. Es más duro que el rock duro en el contenedor de gangas. Tienen ojos en la nariz. Pollas enojadas".

Si eso te suena raro, probablemente tengas razón y seas completamente funcional. (Indy)

Algunos de nosotros acabamos a menudo en la cocina de nuestro amigo Björn Viking Hjalmar después de una larga noche de fiesta. Ahí es donde los hombres de mediana edad con grandes colecciones de discos encuentran su liberación, sus almas gemelas, su sentido de la vida, y nunca se detiene. Hasta que lo haga a las 5 AM. (Mike)
Vaska lyckokaka (Desechar una galleta de la fortuna)

Esta es una de esas canciones de viaje donde simplemente acompañamos a algo en el medio de la habitación que nos lleva hacia adelante. La energía es el motor. Un torbellino en el que perderse. (Micke)

Una confianza restringida que se mueve hacia los riffs exultantes de T Rex. (Gustav)

Quemador lento. El viaje espacial comienza a las 05:43. A partir de ese momento, lo que importa es la caída libre a través del cosmos infinito. La palabra clave es gratis. (Indy)
 

El disco se publicará el 6 de mayo de 2022

Peter Erikson: sintetizador
Hans Hjelm: guitarra
Gustav Nygren: guitarra (1, 2, 4)
Mattias Indy Pettersson: batería
Mikael Tuominen: guitarra, bajo de seis cuerdas y voz
Magnus Öhrn: bajo

Para escuchar uno de los temas y comprar el disco: Kungens Män "Kungens Ljud & Bild"

5.4.22

Action & Tension & Space "Tellus"

 


Nuevo disco de los noruegos Action & Tension & Space que se describen a sí mismos como un equipo de loungerock instrumental y espaciado con vibraciones añadidas de música folk, surf jazz, psicodelia, chill-out libre improvisado, post-rock tintineante y bajo viajero (?).

“Tellus” es el cuarto álbum del cuarteto y su debut en Rune Grammofon, donde se puede comprar.

 Siendo algo así como un equipo de estrellas de la fértil escena psicodélica de drones espaciales en Haugesund, en la costa oeste de Noruega, los miembros también colaboran en bandas como Electric Eye, Lumen Drones (ECM), Undergrünnen y The Low Frequency in Stereo. 

Temas:


1. Chromosomes (6:15)
2. Tellus (3:26)
3. Trinity And The Holy Ghost (9:56)
4. Schweppes And Koskenkorva (6:44)
5. The Last Petrol Station Before Hardangervidda (14:08)


Formación:
Julius Lind  - Bajo
Per Steinar Lie - Guitarras
Ørjan Haland - Batería
Øystein Braut - Guitarra, órgano, Mellotron
   Invitados:
Sigbjørn Apeland - Harmonio, Fender Rhodes
Ståle Liavik Solberg - Percusión

Para escuchar el primer tema:                                    Para comprar el disco:

Chromosomes                                                             Rune Grammofon

2.4.22

Robert Reed "Hergest Ridge"


Como muchos otros músicos, Robert Reed y Tubular World (Tom Newman, Les Penning, Robin Smith, Rubén Álvarez, Miguel Éngel Arcángelus, Manu Herrera, Hubert Razack) publicaron ayer una versión del mítico Hergest Ridge (part one) de Mike Olfield.

 Todas las ganancias de la venta se destinarán al llamamiento del Comité de Desastres y Emergencias (DEC), que brinda ayuda a los refugiados de la crisis de Ucrania.

Para escuchar un fragmento y colaborar:

 Hergest Ridge - Tubular World

1.4.22

Jethro Tull "Spin Me Back Down The Years"

 


Jethro Tull, uno de los grupos más veteranos de la música rock británica, es más que una banda, es una institución. Con su último álbum, The Zealot Gene, rompiendo un silencio de casi dos décadas, celebran sus más de 50 años de historia en toda su enmarañada gloria...

Con Spin Me Back Down The Years, el documentalista de Jethro Tull, Pat Kent, ha hecho una colección de dos volúmenes que relata la historia épica del grupo, desde conjuntos anteriores a Tull como The Blades y The Dwellers, hasta las hazañas posteriores a Tull de ex integrantes de la banda. En  medio están las historias de los álbumes Aqualung y Thick As A Brick que marcaron un hito, las excursiones de folk-rock del grupo a finales de los 70 y la incorporación de la música del Oriente Medio que caracterizó el final de los noventa como Roots To Branches. Un volumen complementario, The Boy Scout Manual, añade una variedad de fotos inéditas, recuerdos raros y biografías de miembros clave de la banda.

Disponible en tapa dura y tapa blanda, una edición limitada en estuche incluye un vinilo exclusivo de 7” de una grabación de acetato de 1968 perteneciente al batería fundador Clive Bunker, con “Clive Bunker & Friends”.

Para comprarlo:

Jethro Tull "Spin Me Back Down The Years"

31.3.22

Astral Magic "Lords of Space"


Astral Magic es un proyecto paralelo del bajista de los finlandeses Dark Sun siguiendo la misma onda de rock espacial que tenían estos.

Santtu Laakso solía ​​tocar el bajo y el Moog en Dark Sun y también es conocido como Dj Astro. 


Lords of Space es un álbum de rock espacial que sigue los pasos de Visions of Infinity, que fue lanzado en LP y CD en Space Rock Productions el año pasado. Esta vez, además de la voz, el bajo y muchos sintetizadores, Santtu tocó la mayoría de las guitarras solo. 

Entre los guitarristas invitados se encuentran Kimi Kärki (ex-Revered Bizarre, Lord Vicar, E-musikgruppe Lux Ohr, etc.), el rockero espacial británico Vince Cory (ex-Psychedelic Warlords, Sonic Trip Project, etc.) y el multiinstrumentista estadounidense Jay Tausic. (ex-Chrome, etc.), que también toca la batería en todos los temas. 

La versión en CD también incluye el sencillo Child of the Wild / The Undead, donde las guitarras son interpretadas por el guitarrista finlandés de metal/hard rock Mikael Haavisto (ex-Ranger, Chalise). El álbum fue masterizado por Scott “Dr. Space” Heller.

El disco se puede comprar y escuchar en su página:

Astral Magic

30.3.22

Øresund Space Collective "Oily Echoes of the Soul"

 


Este es el disco de estudio número 27 (ya ni ellos saben cuántos llevan exactamente) de la banda y el lanzamiento físico número 38. 

El material de este disco se grabó en octubre de 2010 el segundo día de grabación y contó con muchos músicos diferentes el primer y tercer días. 

Parte del material de esta sesión se publicó previamente en un LP de suscriptores de bandcamp. El tema principal de ese álbum, Crusin´with the Alien Crew, aparece como tema extra en la versión en CD y como tema extra adicional que no está en el LP. 

Algunas de las pistas han sido editadas para la edición en vinilo que saldrá más adelante este año. Gran parte del material tiene una naturaleza funky pero es un álbum muy diverso con un buen número de sitar chill out, una pista country animada y mucho rock espacial.

El disco ha sido publicado hoy en formatos cd y digital y más adelante saldrá a la venta también en vinilo.

1. Bump And Grind ØSC Style (31:29)
2. Peace Of Mynd (13:27)
3. Oily Echoes Of The Soul (23:52)
4. Deep Breath For The EARTH (15:51)
5. Shit Kickin' (4:10)

Total Time 88:49

Formación:


PIB - batería
Johan - batería (2)
Pär, Jocke, Hasse - bajo
Mathias, Johan, Tobias, Jocke - guitarras
KG - sitar, sintetizadores 
Dr Space, Mogens, Ola - sintetizadores  

Para comprarlo y/o escucharlo: Øresund Space Collective "Oily Echoes of the Soul"

29.3.22

Moonwagon "The Efficient Use of Space"


 Moonwagon es un cuarteto de la costa oeste de Finlandia con influencias principalmente del rock espacial, la psicodelia sin desdeñar el rock progresivo. La banda fue fundada en 2008 y sus miembros tenían ya un amplio bagaje musical tocando en diferentes tipos de bandas y proyectos musicales antes de eso. Gran parte de su tiempo lo ocupaban tocando en directo y componiendo y grabando música para su álbum debut, que también es mezclado y producido por ellos mismos. En "Night Dust" (2010) ya apuntalan las bases de su música con clásicos finlandeses como Wigwam aunque también muestran su gusto por Kingston Wall e Hidria Spacefolk.

Finalmente, en 2011 Moonwagon firmó un contrato de distribución con el sello finlandés Running Moose Productions / Presence Records con el que ha ido publicando Foyers of the Future (2012), The Rule of Three (2015) y Zen out of Ten (2018), este último su único directo hasta el momento.

 El mes pasado publicaron The Efficient Use of Space en Presence Records, su último trabajo, en formatos cd, vinilo y digital que contiene estos temas:

1. Banzai Boogie (5:41)

2. Far Apart (8:44)
3. Waiting for Tomorrow (8:01)
4. Left Dangling (4:58)
5. Neverending Sky (5:31)
6. Strange Encounters (1:52)
7. Nights of Neon (5:13)
8. Northern Secrets (5:30)
9. Smoke & Mirrors (10:40)
10. Orbits (5:48)

Joni Tiala - guitarras, sintetizador, piano, theremin, voz
Janne Ylikorpi - bajo, pedales de bajo, sintetizador
Jani Korpi - batería, percusión, voz

Aquí se pueden ver dos vídeos promocionales:

Moonwagon - Banzai Boogie (promotional video) 

Moonwagon - Smoke & Mirrors (Official video)

Para comprar el disco:

Recordshopx 

28.3.22

Green Asphalt

Algunos seguidores del rock progresivo de los setenta que en su juventud (y no tan jóvenes) han
seguido a aquellos míticos grupos que fueron encasillados en este estilo como Yes, Genesis, King Crimson, etc, con el tiempo han dado un paso adelante y se han decidido a emular a sus ídolos musicales. 

El sueco Dan Bornemark es uno de ellos, conocido por su gusto por la música de Gentle Giant y sus colaboraciones en la página del grupo habiendo creado las recopilaciones Scraping the Barrel y Under Construction. Pero también es un músico que ha colaborado con algunos miembros de su familia y ha publicado discos por su cuenta habiendo tenido cierto reconocimiento en su país. 

Green Asphalt es su nuevo proyecto hecho con la ayuda de algunos amigos músicos y sus hijas en el que la influencia más evidente es la de Gentle Giant.

Según dice es el primer disco de este proyecto y le ha llevado 17 años crearlo. 

 El disco, que se llama como el grupo, fue publicado el 11 de marzo en formatos vinilo y digital y puede ser comprado y escuchado en su página:

Green Asphalt

Para más información:

Green Asphalt

Temas:

1. The Green Asphalt (4:03)
2. ´Xcuse Me (6:33)
3. Walking Her Dog (6:21)
4. She´s A Cow (7:17)
5. Suit Yourself (6:46)
6. Girls (6:05)
7. Time In Your Face (10:27)

Green Asphalt:

Dan Bornemark - bajo, teclados, guitarra acústica, voces, arreglos orquestales
Bengt Baadtoft Johnson - batería
Hjördis Bornemark - voz
Björn Claeson- flauta, saxo
Helena Josefsson - voz
Signe Bornemark - voz
Niklas Ekelund - guitarras