30.11.09

Neverness en Madrid


Vuelven a tocar en directo los vallisoletanos Neverness en Madrid. Será el 2 diciembre en la sala Costello a las 21.30 h. c/ Caballero de Gracia nº 10, Gran Vía.
Los vallisoletanos presentarán su nuevo trabajo recién aparecido en el sello francés Musea, The Measure of time. Este cd, su tercer trabajo, supone un paso adelante en cuanto a madurez desde aquel primer disco "Horizonte de sucesos" (2002) siguiendo fieles a su rock muy influido por el de los primeros setenta (en gran medida de grupos de rock progresivo) aunque muchos ven en su música actualmente similitudes con lo que hace Steven Wilson en Porcupine Tree. En cualquier caso, una buena ocasión para ver en directo a este grupo que derrocha entusiasmo y buen hacer en directo.

The New Mastersounds "Ten years on"


Nuevo trabajo de los ingleses TNM con una mezcla fácil de escuchar de funk, jazz, rock de alto nivel musical y que se ha podido ver recientemente en directo en Madrid. Con Eddie Roberts (guitarra y producción) al frente, el núcleo de la banda sigue siendo el mismo que el año pasado en Plug & Play, con Simon Allen batería, Pete Shand al bajo y Joe Tatton al órgano, piano y algún otro teclado analógico. Este disco vuelve a tener una buena cantidad de invitados que aderezan el resultado final que pude disfrutar recientemente aunque no en directo, como me hubiera gustado y que no desmerece a sus anteriores trabajos pudiendo ser muy del agrado de seguidores de Groove Collective, Corduroy o Mother Earth, por nombrar sólo unos pocos grupos de esta corriente musical etiquetada como "acid jazz" a raiz de la creación del sello de ese nombre.
Los temas del cd son:
Ten Years On
San Frantico
Soulshine
MRG Chocolate Chip
Nothing But The Water (II)
Narcolepsy
Flimsy
Dusty Groove
The Road to Fuji Rock
Cielo
OOOM
Make Me Proud!

Piirpauke


Piirpauke es un grupo finlandés que fundó Sakari Kukko en 1974, quien es el alma mater de la banda. Su base es la música folk, tanto de su país como de los lugares más remotos del mundo, mezcla a la que han contribuido los numerosos músicos, de otras nacionalidades muchos, que han pasado por el grupo. La fusión del folk está condimentada con el jazz y el rock dando a su sonido un toque muy característico que les ha convertido en una de las bandas "míticas" de su país y muy conocidos internacionalmente, siempre dentro de los circuitos folk. Aparte del mencionado Kukko (kantele, percusión, flautas, saxo, voz, teclados) por el grupo también han pasado Juha Björninen ,Malang Cissokho, Badu Ndjay, Pekka Nylund, T. T. Oksala, Pekka Rechardt, Jukka Tolonen (de los clásicos Tasavallan Presidentti), Hasse Walli, Ville Herrala, Antti Hytti, Jorma Koivulehto, Tauno Railom, Ilpo Saastamoinen, Olli-Pekka Wasama, Tom Nekljudow, Aku Nyyssönen, Markku Ounaskari, Ismaila Sane, Jukka Wasama, Cinta Hermo, Joonas Ahonen, Karri Koivukoski.
Su discografía es igualmente abundante y comprende, hasta 2006, estos discos:
Piirpauke 1 (1975)
Piirpauke 2 (1976)
Piirpauke Live (1978)
Yö Kyöpelinvuorella (1979)
Kajastus/Will O' the Wisp (1979 - Sakari Kukko sólo)
Live in der Balver Höhle (1980)
Birgi Bühtüi (1981)
Kirkastus (1981)
Live in Europe (1983)
Illahu Illalla (1984)
The Wild East/Villi Itä (1987)
Algazara (1987)
Zerenade (1989)
Global Servisi (1990)
Tuku tuku (1991)
Terra Nova/Muuttolinnut (1993)
Metamorphosis (Live 1977-1995) (1995)
Ave Maria (1996)
Laula sinäkin (1998)
Kalevala Spirit (2000)
Sillat (2002)
Laulu laineilla (2003)
Ikiliikkuja - Perpetuum Mobile (2004)
alabalik (2006)
Casi siempre se les encasillada en la "música étnica" o "músicas del mundo" por la mezcla de sonidos de Finlandia, África e, incluso, España aunque empezaron su carrera mucho antes de que la Industria creara esas etiquetas.
En su página se puede encontrar información más detallada de este interesante grupo.

18.11.09

Harold & The Barrels en LaMala


Nuevo concierto de Harold & The Barrels, grupo tributo de Genesis, en la nueva temporada de la madrileña sala LaMala, situada en la C/ Seseña nº9.
El concierto está previsto se inicie a las diez de la noche y la entrada costará 7 €.
Para más información sobre este grupo que repasa en el escenario la discografía completa de Genesis, con especial énfasis en la etapa con Peter Gabriel, se puede visitar su página.

9.11.09

Björn J:son Lindh


Uno de los músicos más importantes de los últimos cuarenta años en Suecia es Björn J:son Lindh, fabuloso flautista, pianista y compositor nacido en Arvika, Värmland donde cursó estudios de flauta y piano hasta doctorarse. Continuó sus estudios a mediados de los sesenta ya en Estocolmo donde empezó a tocar "free jazz" con Nils Sandström y música árabe con Abd El Rahman El Khatib. Estas influencias, de la música india, avantgarde, jazz, pop, etc hacen que su música sea muy variada. A finales de los sesenta formó parte de Atlantic Ocean lo que inició una carrera de colaboraciones muy prolífica: Jason`s Fleece, Ablution, Baltik, Bernt Staf, Handgjort, Hawkey Fransen, Isildurs Bane, Janne Schaffer, John Holm, Lena Granhagen, Merit Hemmingson,Monica Törnell, Ola Magnell, Peter Lundblad, Rolf Wikström, Sam Ellison, Tommy Broman, Triangulus, Tribute, Turid etc........ También ha trabajado con músicos como Lee Ritenour, Lill Lindfors, Ted Gärdestad, ABBA, Cornelis Vreeswijk, Mike Oldfield etc.... Entre 1983-86 compuso y grabó 3 suites,"Spirit of Europa" con el pianista S.Scheja ganando un Grammy en 1986. Ha compuesto música para la radio, teatro, tv, cine e, incluso, para un espectáculo de delfines. Tal vez la relación musical más importante haya sido la que inició con otro pilar fundamental de la música sueca, el guitarrista Janne Schaffer, formando el grupo Hörselmat y que ha continuado a lo largo de los años colaborando en sus discos. La carrera en solitario de Björn J:son Lindh no es menos prolífica superando ya la veintena de discos.

Más información sobre su carrera musical puede ser encontrada aquí:



Aranis "Songs from mirage"


Nuevo cd de los belgas Aranis, grupo compuesto de músicos muy jóvenes que intentan destinar su formación clásica al descubrimiento de nuevos campos musicales con la fusión de esta y otros estilos o corrientes musicales. El resultado ya ha sido encasillado en el rock progresivo y/o en el el R.I.O. De hecho ya han participado en dos de los festivales más importantes de ambos "géneros": el Gouveia Art Rock Festival y el festival R.I.O. de Carmaux, Francia. Este nuevo disco, su cuarto trabajo, sigue dominado por las composiciones de Joris Vanvinckenroye que es el alma mater de la banda, que está formada por Liesbeth Lambrecht: violín, Marjolein Cools: acordeón, Stijn Denys: guitarra, Jana Arns: flauta travesera, Joris Vanvinckenroye: contrabajo. Según ellos, Songs from Mirage es un viaje musical sin intermezzos que acaba sólo cuando la última nota se desvanece. Cuentan para este cd con la colaboración de músicos invitados, Els van Laethem, Anne Marie Honggokoessoemo, Herlinde Ghekiere (voces), Linde de Groof (violín), Els Vrints (piano)/ Ward De Vleeschhouwer (piano).
El cd está compuesto de estos temas:
Ouverture
Fresia
Chamber rock
Reprise
Lullaby
Airesym
Aynu
Lever in plakjes
Jelimena
Keria
Out ama
Enjuminenna
Ilah
Finale

4.11.09

Demetrio Stratos "Gioia e rivoluzione di una voce"


Demetrio Stratos, griego de ascendencia, egipcio de nacimiento e italiano de adopción, fue una de las más grandes voces de la historia del rock. Fallecido muy joven, hace ya treinta años, evolucionó musicalmente del beat de I Ribelli a la fusión total de Area y desarrolló una carrera en solitario y de colaboraciones fundamentada en la investigación de las posibilidades de la voz humana que, en su caso, era portentosa y con una variedad de registros muy por encima de lo normal. Los testimonios de artistas, cantantes, músicos o amigos han ayudado a construir una biografía que analiza al hombre y al artista, al investigador y al activista político. Esta biografía escrita por Antonio Oleari intenta analizar en profundidad a un hombre dedicado al arte hasta su trágica muerte el 13 de junio de 1979 en Nueva York. Ya poco después recibió el primer homenaje en el Arena de Milán en un concierto que pretendía recaudar fondos para cubrir los gastos de su enfermedad y que se convirtió en un homenaje póstumo por sus compañeros de Area y algunos de los más grandes artistas de Italia de la época.