I Quelli

I Quelli es otro ejemplo de lo que ocurrió con muchos otros grupos que a finales de los sesenta por un motivo u otro, dieron un giro radical a su carrera.

Este grupo italiano era bastante popular en Italia con su "beat", muy "a la italiana", bastante melódico e inocente, haciendo versiones en italiano de temas de músicos y grupos tan dispares como Aphrodite's Child, The Nice, Michel Polnareff, ...

Su carrera empezó en 1964 y ya a finales de los sesenta el grupo lo formarían Franz di Cioccio, Giorgio Piazza, Franco Mussida y Flavio Premoli, músicos que en 1970 conocerían a Mauro Pagani, del grupo Dalton, y formarían uno de los grupos de rock progresivo más importantes de Italia, Premiata Forneria Marconi, pero eso ya es otra historia.

En este sitio y en la página oficial de PFM se puede encontrar información más detallada sobre este grupo germen de uno de los pioneros del rock progresivo en Italia.

Tribute

Tribute fue un grupo que nació en Norrköping, Suecia, en 1982 de la mano de Per Gideon Andersson y Christer Josef Rhedin.

En 1984 publicaron su primer, y para mí mejor, disco "New views", en el que marcan ya las pautas de lo que sería su música, una mezcla de rock progresivo, folk sueco e irlandés, con una gran influencia en muchos momentos de Mike Oldfield. Con ellos llegaron a colaborar Pierre Moerlen y Björn J:son Lindh, en una carrera que se prolongó hasta principios de los noventa aunque escasa discográficamente hablando. En 1986 publicaron su segundo trabajo, "Breaking barriers", ese mismo año su único directo, "Tribute live" y cerraron su carrera con "Terra incognita".

Posteriormente dos de sus miembros, Dag Westling y Gideon Andersson, junto a Esbjörn Azelius, formaron Quilty, un trío que interpreta música irlandesa.

En la actualidad es difícil encontrar sus discos e información sobre Tribute aunque últimamente parece que va despertándose de nuevo el interés por este grupo.

En la página del "progg" sueco y aquí se puede profundizar algo más en este grupo.

Jeavestone "Spices, Species And Poetry Petrol"

Mientras escucho mi última adquisición nórdica, los finlandeses Jeavestone, más me sorprende lo inagotable, musicalmente hablando, de esa región.

Llevan ya en activo desde 1999 y Spices es su último trabajo, de este año, pero antes ya habían publicado un EP de mismo nombre que el grupo, en 2001, un sencillo en 2004 (Crazy madness) y un LP en 2005 (Mind the soup)

En la actualidad son cinco los componentes del grupo, cuyos "nombres" son:

Jim Goldworth - voces, guitarras y teclados

Mickey Maniac - coros, guitarras y melódica

Tommy Glorioso - bajo y castañuelas

Angelina Galactique - flauta, coros y teclados

Kingo - batería y percusión

El grupo, por lo menos en este disco, hace una mezcla, sin profundizar mucho en cada estilo, de pop, rock, jazz, "rock progresivo", ..., con retazos de Zappa en algún tema.

El resultado es "compacto" porque todos sus miembros tanto vocal como instrumentalmente tienen un alto nivel musical.

Más información de este grupo que habrá que seguir se puede encontrar en su página o en myspace.

Mynta

Puede que el próximo disco de los indo-suecos Mynta esté ya finalizado porque en junio Coste Apetrea anunciaba ya que estaba haciendo las mezclas. En cualquier caso ya lo anunciaré aquí llegado el momento. Sería la publicación de un nuevo disco en estudio desde 2003 de un grupo que fue fundado en 1979 y que desde un principio dejó sentadas las bases de la fusión de la música india con la sueca, arropada con el jazz y la influencia de Shakti. En sus filas está Fazal Qureshi (tabla), hermano pequeño de Zakir Hussain (quien estuvo en Shakti).

Por el grupo han pasado multitud de músicos: Anders Hagberg (Suecia) a la guitarra, Dallas Smith (EE. UU.) a la flauta india y el clarinete, Santiago Jiménez (Suecia) al violín, Max Åhman (Suecia) a la guitarra, Sebastian Printz-Werner (Suecia) a la percusión y al bajo Christian Paulin (Suecia), Jonas Knutsson (Suecia) al saxo, Max Schultz (Suecia), ...

En sus comienzos tocaban más blues, jazz y ritmos latinos para ir poco a poco definiendo más su sonido hacia esa mezcla de la música de la India con el folklore sueco y el jazz-rock.

Desde sus comienzos han actuado por multitud de sitios, desde la India a España, aunque su discografía no es muy extensa:

Havanna Club - FLC 1983S

hort conversation - FAT RECORDS 1985

Indian Time - FLC 1988

Hot Madras - MNW 1991

Is It Possible - MYNTA 1994

Nandu's Dance - XOURCE/MNW 1994

First Summer -XOURCE/MNW 1997

MYNTA Live - PROVA 1999

Cool Nights - VIRGIN RECORDS 2001

Teabreak - RIVERSIDE RECORDS 2003

Hot Days - RIVERSIDE RECORDS 2006

En su página se puede encontrar más información sobre este grupo y escuchar su música.

Harold & The Barrels en Local Rock Sur

Harold & The Barrels es uno de los pocos grupos españoles (o único) que hacen versiones de Genesis, como por su nombre se intuye.

El sábado 27 de septiembre estarán actuando en directo en la Local Rock Sur, en Alcorcón, a pesar de los imprevistos y "contra corriente".

Su repertorio hace un repaso a la carrera de ese maravilloso grupo inglés desde la época con Peter Gabriel hasta la más reciente con Phil Collins como voz principal.

En su blog y en su página se puede encontrar más información sobre este grupo.

Dungen

Hacía tiempo que conocía al grupo sueco Dungen pero no ha sido hasta que he escuchado su último disco, "4", que he empezado a interesarme cada vez más por su música.

Es un grupo bastante peculiar porque a pesar de haber iniciado su carrera a finales de los noventa, parece haber nacido en pleno movimiento "progg" sueco a finales de los sesenta.

Su música tiene gran influencia de esta época: desde la psicodelia hasta el folk pasando por el pop y el rock.

Al igual que muchos de aquellos grupos, siguen cantando en sueco a pesar del relativo que ya tienen fuera de su país (fundamentalmente en EE. UU.)

Su primer disco, "Dungen", es de 2001 y sólo editaron 500 copias. Desde entonces sólo han publicado cuatro trabajos aunque la mayoría tienen ediciones fuera de Suecia (EE. UU., Rusia, Inglaterra, Australia, ...)

Aparte de en cd les gusta editar también en formato vinilo y "4" no ha sido una excepción.

Los temas que tiene son:

01. Sätt att se

02. Målerås finest

03. Det tar tid

04. Samtidigt 1

05. Ingenting är sig likt

06. Fredag

07. Finns det någon möjlighet

08. Mina damer och fasaner

09. Samtidigt 2

10. Bandhagen

El grupo actualmente está formado por Gustav Ejstes, Johan Holmegard como nuevo batería, Reine Fiske (guitarra) y Mattias Gustavsson (bajo).

Chick Corea & Hiromi "Duet"

Un veterano y una "novel" unen sus habilidades y conocimientos en un disco pleno de virtuosismo y musicalidad.

Corea, con más de cuarenta años de carrera e Hiromi que a sus veintinueve años tiene ya una extensa lista de colaboraciones y trabajos, han logrado aunar en este disco muchas de las cualidades e influencias que atesoran para hacer un "Duet" de piano impecable.

El disco incluye versiones de Jobim, Lennon & McCartney y del propio Corea, sin olvidar la versión en directo de Concierto de Aranjuez-Spain.

El disco tiene estos temas:

Cd 1
1. Very Early
2. How Insensitive
3. Déja Vu
4. Fool on the Hill
5. Humpty Dumpty
6. Bolivar Blues
Cd 2

1. Windows
2. Old Castle
3. Summertime
4. Place to Be
5. Do Mo, Children's Song nº12
6. Concierto de Aranjuez/Spain

Janne Schaffer

Había que hacer una referencia explícita sobre este guitarrista sueco, uno de los más famosos de ese país escandinavo, dada la cantidad de grupos en los que estuvo involucrado, y está, a lo largo de su carrera.

Su primera grabación data de 1962 y en la década de los sesenta tocó con grupos como Ted & The Top Teens, Sleepstones, Atractions y Grapes of Wrath.

En esta última banda coincidió con Ola Brunkert y formaron Opus III en 1970. Por esa época empezó a convertirse en uno de los músicos de estudio y TV más demandados lo que no le impidió iniciar una carrera en solitario que, con su primer disco "Janne Schaffer" de 1973, sigue hoy en día y en la que han colaborado multitud de músicos entre los que destacan Björn J:son Lindh, el propio Ola Brunkert, etc.

Muchos le recordarán por tocar la guitarra para Abba aunque ha colaborado con tantos músicos que la lista es casi interminable (en este blog hay referencias a algunos grupos en los que ha participado).

En su página está detallada su carrera aunque en la página de progg sueco hay también abundante información de este gran músico sueco.

Katzen Kapell "Maximalism"

Por sorpresa me ha cogido la noticia de la publicación del nuevo disco de este grupo sueco del que hace poco anuncié su, hasta entonces, último trabajo, "Si tu veux", después de años en silencio o, por lo menos, sin saber de sus actividades.

Su último disco, de cuya publicación me he enterado gracias a un lector del blog, se llama "Maximalism" y ha sido publicado en Ragadang Records, sello que fundaron en 2006 Magnus Andersson Lagerqvist y Catharina Backman, dos de los miembros del grupo para poder sacar a la luz sus discos.

Katzen Kapell es un grupo formado por Catharina Backman - acordeón y voces, Eva Lindal - violín, Magnus Andersson Lagerqvist - teclados y voces, Kjell Nordeson - marimba, vibráfono y percusión, Gustaf Hielm - bajo acústico, Erik Hammarström - batería y percusión.

Su música es una mezcla totalmente ecléctica con influencias que recorren el folk sueco, el jazz, el tango (tienen gran influencia de Astor Piazzolla), la música de cabaret, ...

Aparte de este último disco y el de 2007 antes mencionado, tienen un primer trabajo de mismo nombre que el grupo, de 1994, y un segundo trabajo "Alla hatar min man" que fue publicado en 1998. Parece que vuelven a la actividad con fuerza después de ese largo periodo sin publicar ningún trabajo.

En su actual página, en myspace, se puede seguir más de cerca a este estupendo grupo.

Svenska Löd AB

Otro grupo de un único disco en su haber (otros ni siquiera llegaron a publicar), sueco como su propio nombre da a entender, y que sólo publicaron 200 copias de su lp, lo que da una idea de lo fugaz de su carrera y lo buscado que es hoy en día.

Sin embargo, en sus filas estaba uno de los guitarristas más reputados de Suecia, Janne Schaffer y el resto de músicos, aunque de menor reputación, son de un alto nivel lo que hace que su único disco, "Hörselmat" de 1971, tenga una calidad bastante alta.

En él se mezcla el jazz rock con el funk con una sección de viento muy prominente.

Janne Schaffer utilzaría el nombre de Hörselmat para su banda diez años después y daría también nombre a un disco suyo en los ochenta.

El grupo estuvo formado por:

Bengt Lindqvist - órgano

Jan Bergan - bajo

Janne Schaffer - guitarra

Kale Lundborg - saxo tenor

Lennart Axelsson - trompeta

Mats Eriksson - trombón

Nils-Erik Svensson - batería

Olle Wirén - saxo tenor

El técnico de sonido fue Gert Palmcrantz y estuvo producido por el grupo, Gert Palmcrantz y Janne Forsell.

Los temas del disco eran:

A:

1. Introduktion.......Ta er i brasan (0:35)

2. Den dan vi sket i Hugo Montenegros arrangemang (6:34)

3. Teryleneblus 13:50 EPA (4:36)

4. En mäktig eldaregesäll - ej Taube (3:55)

B:

1. Right on - Kliv på (7:57)

2. Va då rå - va e', reö, de e' vel okey (5:41)

3. Undrar om Mona och Kent spelar den här..... (3:32)

4. Riff á la Lindström (3:14)

Trettioåriga Kriget "War years"y Mello Club

El grupo sueco Trettioåriga Kriget publicará el 20 de octubre su primer disco en directo que contendrá fragmentos de actuaciones de toda su carrera.
Al encargarlo en su página, aparte del doble directo enviarán un cdr con más material en directo.
Esta mítica banda comenzó su andadura en 1970 aunque no es hasta 1974 cuando publican su primer disco.
Ha influido a más de un grupo con su peculiar estilo, cuyo caso más llamativo es Änglagård, que incluso tocaban algún tema suyo en directo.
Recientemente han estado en España, en el Mamfest y en octubre lo harán en Estocolmo, en una serie de conciertos que organiza Mellotronen o su Mello Club a la espera del próximo "crucero progresivo" (Melloboat).
Además de TK, estarán otros clásicos como Fläsket Brinner, Roger Wooton (Comus) y la Kenny Hakansson's Psychedelic Dream.
Más información sobre estos conciertos, fechas, salas, etc, para aquellos afortunados que pudieran disfrutarlos, se puede encontrar en la página de Mellotronen.

Vagalume en concierto

Después de un tiempo, vuelve este grupo español a tocar en directo:

"De nuevo en los escenarios con las mismas fuerzas y ganas de siempre y además, en esta ocasión, con sorpresas en forma de nuevas composiciones ampliando el repertorio y que verán allí la luz por primera vez en directo.
Por eso nos gustaría enormemente contad con vosotros, con vuestro apoyo y vuestro empuje, como ya lo habéis demostrado en otras ocasiones, ya que eso hace que podamos dar todo de nosotros mismos.
Quisiéramos agradecer el apoyo a todas las personas que estuvieron en el anterior concierto, y a los que no pudieron estar también estarles igualmente agradecidos, sin todo ello todo esto no podría ser lo mismo…. y los que no lo hayan vivido nunca es una buena oportunidad para hacerlo.

VAGALUME es un grupo de rock con influencias progresivo-sinfónicas mezcladas con matices del sonido folk, temas plagados de melodías envolventes, hacen de esta banda un sonido un tanto peculiar, creando pasajes desde donde nos pueden transportar de la tranquilidad más absoluta llena de detalles minúsculos, hasta la explosión de sonido de ciertas partes.
En definitiva, nos trasladan a una atmósfera envolvente.
Banda compuesta por músicos de procedencias muy variadas, colaborando juntos en otros grupos, principalmente en el musical AMOR DE LUZ, donde trabajaron todos juntos y realmente donde nació este proyecto.

Para más información detallada de la banda se puede visitar:
http://www.vagalume.tk/ (todavía en construcción)

Si queréis escuchar al grupo:
www.myspace.com/vagalumemusic


Sábado 18 Octubre 2008
22:00 horas
La Buena Dicha
Santa Hortensia 14
7 Euros con cerveza o refresco


Más información sobre la sala:
http://www.labuenadicha.com/

Gracias a todos, os esperamos…….. "

Kaleidoscope 1964 1967 The Sidekicks sessions (II)

Por una petición, vuelve a aparecer esta entrada aquí.

The Sidekicks fue el nombre de Kaleidoscope, los ingleses, antes de The Key, el nombre con el que empezaron su carrera en el mundo de la música ya bien entrada la década de los sesenta.
Comenzaron sin vocalista hasta que se dieron cuenta de que necesitaban uno y Peter Daltrey fue el elegido.
Los primeros años se dedicaron fundamentalmente a hacer versiones de clásicos del pop y el blues pero pronto se dieron cuenta de que querían ir más allá y empezaron a componer sus propios temas.
En este disco se muestra esa evolución y el ya presente sonido característico de Kaleidoscope, nombre que adoptarían en 1967.
La instrumentación de The Sidekicks es más sencilla y los temas no tan elaborados como en años posteriores pero el grupo muestra desde un inicio su capacidad para hacer melodías sencillas con un fuerte sello propio y pegadizo.
Las bases de Kaleidoscope-Fairfield Parlour estaban puestas...

Medeski Martin & Wood "Zaebos"

Zaebos o más exactamente "Zaebos: The book of angels Volume 11" es el último trabajo de los estadounidenses MMW, es decir, Billy Martin (batería), John Medeski (teclados) y Chris Wood (bajo).

El trío se formó a principios de los noventa en Nueva York y a medida que el experimentar les llevaba abrirse a algo fuera de su entorno, fueron ampliando sus colaboraciones a nuevos músicos. Así, ya lo han hecho con músicos como John Zorn, John Scofield, Bob Moses y muchos otros cuya influencia y el ingenio de ellos mismos, han logrado que su música sea una amalgama de jazz, rock, blues, "avant garde", improvisación, ...

En este su último disco, Zaebos, el trío hace versiones de la música de Masada con su particular punto de vista consiguiendo un resultado tan inesperado como distinto de lo que habían hecho hasta ahora.

El disco tiene estos temas:

1. Zagzagel

2. Sefrial

3. Agmatia

4. Rifion

5. Chafriel

6. Ahaij

7. Asaliah

8. Vianuel

9. Jeduthun

10. Malach ha-Sopher

11. Tutrusa’i

En su página se puede encontrar más información sobre ellos, su amplia discografía, conciertos, ...

Pekka Pohjola

Pekka Pohjola es uno de los mejores, si no el mejor, "músicos populares" de la historia reciente de Finlandia.

Aparte de fenomenal intérprete es un gran compositor y con sus 56 años, es tremendamente prolífico a pesar de que sus discos en solitario tardan en ver la luz pero colabora con tantos músicos y de tan diversa índole, que es difícil de abarcar su trabajo.

Nacido en 1952, es considerado uno de los mejores bajistas de Europa. Estudió violín y piano en la Academia Sibelius de Helsinki pero desde que decidió dedicarse al rock, ha participado en The Boys, Wigwam, Jukka Tolonen Band, Mike Oldfield, Jim Pembroke, Made in Sweden, ...

Después de dejar Wigwam, comenzó su carrera en solitario. En 1977 formó The Group. Con los músicos que le han ido acompañando en sus discos en solitario ha hecho conciertos por multitud de paises pero desde 2001, "Views", no ha vuelto a publicar nada en solitario.

En la página de Wigwam y la propia en Rockadillo puede encontrarse más información de este completo músico finlandés.

Jethro Tull y Gwendal en Alcorcón

Sí, noticia sorprendente y agradable a la vez, la actuación de estos dos estupendos grupos en las fiestas de Alcorcón (Madrid).

Acostumbrados a otro tipo de carteles para estos eventos, resulta edificante poder ver y además gratis a estos dos grupos de calidad, Jethro Tull en el año de su 40 aniversario (y además actuación única) y Gwendal después de haberlos visto en Bornos comprobando que siguen en buena forma musical, sobre todo Youenn LeBerre.

Será este sábado seis de septiembre a las nueve y media en el campo de fútbol del Polígono Urtinsa.

Con un poco de suerte, cambias las tornas y podemos ver más grupos de los que nos gustan por estos lares.

Steve Howe Trio "The haunted melody"

Steve Howe, el mítico guitarrista de Yes (y tantos otros proyectos musicales), ha sido siempre un amante del jazz (según él, Kenny Burrel siempre ha sido una de sus mayores influencias musicalmente).

En este disco, estas y otras influencias salen a relucir a través de él y de sus compañeros de trío, su hijo Dylan (batería) y Ross Stanley (hammond)

Así, The haunted melody resulta un disco muy agradable de oir con clásicos como Blue Bash, de Jimmy Smith pero también versiones muy interesantes de Yes como Siberian Khatru y Close to the edge, aparte de temas nuevos.

Las composiciones que incluye el disco son:

1 Kenny's Sound 4.38

2 Mood For A Day 5.46

3 The Haunted Melody 4.32

4 Siberian Khatru 5.02

5 Blue Bash 6.07

6 Momenta 7.31

7 Laughing With Larry 3.35

8 Travelin' 5.02

9 Dream River 5.36

10 Close To The Edge 4.49

11 Sweet Thunder 4.57

Deus ex Machina "Imparis"

Una muy agradable noticia la de este nuevo trabajo de los italianos DEM, aparte de sorpresa porque, por lo menos en su página, no anunciaban novedades.

Así, después de un largo silencio, vuelven con una nueva publicación que incluye cd y dvd.

Querían hacer algo distinto para celebrar su 20 aniversario y lo que hicieron fue alquilar la sala Le Triton de París durante tres días para grabar nuevo material y un concierto. El cd incluye 45 minutos de material nuevo y el dvd la grabación del concierto con un repaso por temas de los últimos diez años tocados en directo (de los discos Equilibrismo Da Insofferenza, Cinque e Imparis) y con material extra.

Una joya para los amantes de este grupo con influencias que van desde los italianos Area al rock duro de principios de los setenta.

Mecki Mark Men

Otro pilar del rock sueco de finales de los sesenta, principios de los setenta, es esta banda que giraba en torno a Clas Bodemark (Mecki Bodemark).

Había sido miembro de The Adventures y tuvo su propia banda, Mecki Mark Five. En 1967 empezaron su andadura como Mecki Mark Men con Thomas Mera Gartz, entre otros, en sus filas. Publicaron ese mismo año su primer disco, de mismo nombre que el grupo, que tuvo bastante buena aceptación también en EE. UU. Posteriormente, la banda se disolvió y Bodemark pasó a formar parte de Baby Grandmothers. Casi a continuación, un sello americano le sugirió hacer un nuevo disco como MMM para lo que Clas convenció a BG de hacer "Running in the summer night", que sólo fue publicado en EE. UU. y a Suecia llegó de importación. Durante 1970 estuvieron de gira siendo teloneros de grupos como The Byrds, Jethro Tull o Grand Funk Railroad. "Marathon", su tercer disco, lo grabaron en Chicago pero fue publicado en Suecia. El éxito fue mucho menor que sus anteriores trabajos y el grupo volvió a disolverse, hasta 1979 que volvería a formar un renovado MMM para publicar "Flying high" y, después de casi 30 años, en 2007 volvió a reunirse para grabar "Living room", después de reaperecer en el Melloboat de ese año.

Älgarnas Trädgård

Otro exponente de la psicodelia sueca de finales de los sesenta, principios de los setenta, era este grupo de Goteborg (El jardín de los alces), que fue formado en 1969 como Innerst Inne y posteriormente pasaría a llamarse Älgarnas Trädgård. Después de tocar en el festival Gärdet, en 1971, ficharía con el sello sueco Silence y publicaría su único disco (en aquel entonces) "Framtiden är ett svävande skepp förankrat i forntiden", psicodelia rock con mucha influencia del krautrock. Durante la grabación del segundo disco, en 1974, el grupo se separaría aunque algunos de sus miembros seguirían utilizando el nombre de la banda para tocar en directo hasta 1976. Ese segundo disco sería finalmente publicado por Silence en 2001 con el nombre de "Delayed". Sus miembros se repartirían después por Nynningen, Fläsket Brinner y Notturno.

Programación del Festival R.I.O. 2009

Aunque ya estaba anunciado que se confirmarían los músicos que iban a participar en el Festival R.I.O. de Carmaux, Francia, para estas fechas, más bien en septiembre, ha resultado una sorpresa agradable el ver que ya está diseñado el plantel de enorme calidad que lo compondrá:

Sleepytime gorilla museum (EE. UU.)

Koenji hyakkei (Japón)

Jannick Top infernal machina (Francia)

Univers Zero (Bélgica)

Magma (Francia)

Charles Hayward (Inglaterra)

Present (Bélgica)

The Muffins (EE. UU.)

Aranis (Bélgica)

Yolk (Francia)

Estos son los grupos que han confirmado su asistencia y que tocarán los días 17, 18 y 19 de abril de 2009. El cartel definitivo se completará en este otoño aunque ya con lo que hay preparado, será un éxito seguro.

En la página del festival se pueden encontrar más detalles y las novedades que vayan apareciendo de aquí en adelante.

Tabula Rasa

Otro "clásico" del "rock progresivo" finlandés era este grupo que fue fundado en 1972 por el guitarrista Heikki Silvennoinen, el batería Asko Pakkanen, y el bajista Tapio Suominen.

Aunque siempre estuvieron a la sombra de los dos grandes grupos finlandeses del momento, Wigwam y Tasavallan Presidentti, obtuvieron reconocimiento en su momento como por ejemplo el ser los ganadores del concurso al mejor grupo pop de 1972.

Sólo publicaron dos discos. En 1975 el primero, de mismo nombre que el grupo, con la colaboración del cantante Jukka Leppilampi, el flautista Jarmo Sormunen y el pianista Jim Pembroke (y mítico cantante de Wigwam, Blues Section).

El siguiente año publican su segundo trabajo, "Ekkedien Tanssi", en el que ya no estarían Jarmo Sormunen, Jukka Aronen sería sustituido por Pakkanen a la batería y el teclista Jarno Sinisalo sustituiría a Pembroke, centrado en Wigwam y su carrera en solitario. Jukka Gustavson, teclista de Wigwam, colaboró musicalmente y coproduciendo el disco.

El grupo se separó en 1977.

Soffgruppen

Tan interesante como desconocido este grupo de Goteborg cuyo principal miembro era el bajista Matz Nilsson.

La música que hacían era jazz rock aunque a menudo derivaban al free jazz y a campos más experimentales.

El resto del grupo estaba formado por el guitarrista Clas Yngström (Röda Ropet), Pierre Swärd a los teclados (que tocaría con Mikael Ramel, Acke, ...) y el batería Anders Kjellberg (Mount Everest, Vatten, ...)

En su disco "Greatest sits", de 1975, estaría de invitado el trompetista Stephen Frankevich.

Otro grupo de muy corta vida pero que dejaría muestra de la calidad que atesoraban sus miembros.

The Real Thing

The Real Thing es un grupo noruego que empezó su carrera discográfica en 1992. Desde entonces han publicado siete discos en los que mezclan el jazz, el soul, el funk, el rock, ..., obteniendo un resultado muy agradable musicalmente hablando.

Su discografía empezó con "The Real Thing" en 1992, "The Real Thing live in New York" (1993), "A perfect match" (1994), "Live" (1995), "Pleasure is an attitude" (1997), "Deluxe" (2000) y "New wrapping" (2003), alternándose las publicaciones del grupo con las carreras en solitario de sus miembros que, en su última época, eran: Paul Wagnberg (órgano hammond), Staffan William-Olsson (guitarra), Børre Dalhaug (batería) y Sigurd Køhn (saxo alto). La muerte de este en el tsunami de diciembre de 2004 puso un trágico punto (¿y final?) a la carrera de este enblemático grupo, su página ha desaparecido de la red pero todavía se pueden comprar sus discos aquí con lo que se puede seguir disfrutando de la música maravillosa de este grupo noruego y recordando la excepcional manera de tocar el saxo de Sigurd Køhn.

Esta entrada está dedicada a todas las víctimas de aquel desastre.

Aranis en el Festival R.I.O.

Una de las actuaciones confirmadas para el próximo festival R.I.O. de Carmaux (Francia) que se celebrará los días 17 y 18 de abril de 2009, es la del grupo Aranis (Bélgica)

Tuvimos la suerte de verlos este año en el Art Rock Festival de Gouveia (Portugal) y es una garantía de calidad para ese festival francés que este año, por falta de presupuesto, no ha podido seguir la andadura que iniciara en 2007.

Aranis hacen una música muy original basada fundamentalmente en sus estudios clásicos (los miembros del grupo practicamente empezaron su aventura musical al finalizar los estudios de música) pero con influencias de músicos actuales como Philip Glass.

Tienen sólo tres discos, "Aranis 2005", "Hidden soundscapes" y Aranis 2007

Casi todas las composiciones son obra de Joris Vanvinckenroye, contrabajista de mucho talento y virtuosismo.

En su página se pueden encontrar más detalles de este joven y fantástico grupo belga que será parte del cartel de un festival en cuya página se irán desgranando, sobre todo a partir de septiembre, los grupos que actuarán el año que viene.

Blues Section

Blues Section fue un grupo básico en la historia del rock finlandés. Fue fundado en 1967 por Hasse Walli (The Jormas) y Måns Groundstroem (The Roosters). Provenían del blues pero en su afán por progresar comienzan a incluir nuevos estilos en su música (como el jazz) lo que les lleva a unirse al sello Love, que estaba buscando algo distinto en el panorama musical finlandés. Posteriormente se les unen varios músicos que serían muy influeyentes en Finlandia: el inglés Jim Pembroke, Edward Vesala y Eero Koivistoinen. De hacer versiones en directo de los Yardbirds, Bluesbreakers, Hendrix y Cream, pasan a hacer temas más improvisados y con fuerte influencia del jazz. Encuentran el éxito rápidamente y extienden sus actuaciones a Suecia. Publican su primer disco en 1967, y unos cuantos sencillos. Grundstroem deja el grupo, entran Pekka Sarmanto y posteriormente Frank Robson pero en 1968 el grupo se disuelve y de él, aparte de iniciarse las carreras en solitario de algunos de sus miembros, nacerán los dos mejores grupos finlandés de progresivo de la historia musical de ese país escandinavo: Wigwam y Tasavallan Presidentti.

Maxwells "Maxwell Street"

Los Maxwells era un grupo danés que comenzó su carrera en 1963 como The Dragons. Todos sus miembros (Lasse Lunderskov - guitarra, Jørgen Werner - bajo, Børge Mortensen - batería, Even Mørk Pedersen - guitarra rítmica y Lars Bisgaard - voz) eran de la escuela de la iglesia danesa en la que practicaban en su coro y obligados a cantar en el coro Marble Church, iglesia del castillo real de Amalienborg. El grupo tenía un repertorio formado por versiones de éxitos de los Rolling Stones, Beatles, etc, con las que ganaron reputación como cantantes de pop y consiguieron multitud de actuaciones en directo. Cambiaron el nombre del grupo de Maxwells y dieron un giro a su estilo hacia algo más cercano a lo que se hacía en el sello Motown incorporando a Kjeld Ipsen (trombón), TorbenEnghoff (saxo tenor y flauta) y Bent Hesselmann (saxo alto y flauta). El grupo evolucionó desde el pop a algo más cercano a lo que hacían grupos como Rainbow Band o Dr Dopo Jam, grupos daneses también, considerados como "progresivos" (Bisgaard cantó en estos dos grupos) Otros los consideran más cercanos al jazz rock pero, en cualquier caso, su disco "Maxwell street" es, para muchos, una joya en la que se mezclan el beat, la psicodelia y el jazz rock de manera muy original.

Los créditos del disco son:

Fecha de publicación: 1969

2003 CD: Long Hair Music LHC 00028 (Alemania)

1969 LP: MPS 15242 ST (Alemania)
Grabado entre el 9 y el 12 de junio de 1969 en Villingen, Alemania (01-05), verano de 1967 en Dinamarca (06,07) y noviembre de 1968 in Dinamarca (08,09)
01 - Esther (Lunderskov)

02 - Free To Be (Harrit/Wernner)

03 - a) Make It Break It (Harrit/Roy) b) Beni Riamba (Hesselmann)

04 - Maxwell Street (Hesselmann/Bisgaard)

05 - What's A Smock (Harrit/Behn)
Temas extra: 06 - What Did She Do? (Enghoff/Bisgaard)

07 - Flower Powder (Lunderskov/Bisgaard)

08 - Memories Of Lorca (Bentzon)

09 - Biafra (Bentzon)

Kebnekajse

Kebnekajse es la montaña más alta de Suecia y, además, es uno de los grupos suecos más importantes de la década de los setenta que nació de la fusión de miembros de Baby Grandmothers y Steampacket.

El miembro más relevante del grupo es Kenny Håkansson, guitarrista que ha colaborado con algunos de los grupos y músicos más importantes de Suecia: Baby Grandmothers, Mecki Mark Men, Bo Hansson, Pugh, Mikael Ramel, ...

En su primer disco, Resa Mot Okänt Mål, todavía hay muchos ecos de la psicodelia de Baby Grandmothers pero enseguida incorporan influencias del folk sueco a su música y más adelante africanas con, incluso, la inclusión en su formación de un músico guineano, Hassan Bah.

Por el grupo han pasado un gran número de músicos, ya sea formando parte de él como colaborando y dejó su actividad a finales de los setenta aunque a principios de este siglo ha vuelto a la actividad.

Tanto aquí como en su página puede conocerse más en profundidad a este grupo del movimiento progg sueco.

Dice

En Suecia surgió en la década de los setenta el movimiento "progg", movimiento cultural, no sólo musical, que en muchos aspectos era de protesta.

En lo musical surgieron amparados en esta corriente multitud de grupos de muy diversas influencias, no sólo de "rock progresivo"

Dice, sin embargo, sí se podría considerar heredero de los clasícos del progresivo ingleses como Yes, Genesis, Gentle Giant, ...

Tuvo una existencia muy corta ya que se creó en 1973 y su único disco se editó en 1978.

Poco después el grupo se separó y sus miembros siguieron sus carreras musicales en otras formaciones: Leif Larsson con Pugh, Per Andersson con Kaipa y Örjan Strandberg como compositor para otros músicos.

En 1989 se editó en Japón el disco en formato cd y posteriormente se hicieron dos publicaciones más de actuaciones en directo y rarezas (Live Dice y Four riders of the Apocalypse)

En cualquier caso, a pesar de su corta carrera, Dice puede ser considerado uno de los mejores grupos de rock progresivo de su época en Suecia.

Archimedes Badkar

AB lo formó Per Tjernberg en Estocolmo en 1972. Su primera publicación fue un ep independiente que contenía dos actuaciones en directo improvisadas. Este tipo de música lo seguirían incluyendo en sus discos posteriores, con grandes dosis de percusión. Estaban muy influidos por algunos grupos de rock alemán de la época y por los primeros discos de Arbete och Fritid. Al igual que muchos otros grupos del movimiento progg, AB incorporaron sonidos africanos en sus discos. Así, por ejemplo, en su cuarto disco participó la banda tanzana Afro 70. AB tuvo muchos cambios de formación a lo largo de su historia, detallados aquí, que fue corta y en la cual publicaron sólo cuatro discos. A pesar de esto, su mezcla de estilos, desde la psicodelia hasta el folk pasando por la música africana, marcó un hito en su época y en su país y es uno de los referentes en los últimos años del movimiento progg.

Bigelf "Cheat the gallows"

Se sale un poco de lo "habitual" en Stratosferia la inclusión de un comentario sobre Bigelf, grupo de música "doom" (¿?) aunque otros los encasillan como "retro-rock" o seguidores de la música de los grupos de rock de los setenta, de la que no tengo nada más que discos de este grupo estadounidense.

Llegué a ellos porque pensaba que era un grupo de algún país escandinavo, música de donde siempre estoy abierto a investigar.

El caso es que al escucharlos me llamó la atención la "conexión" con el rock progresivo y algún grupo mítico como Pink Floyd (como por ejemplo en "Bats in the belfry")

Sus seguidores les estaban pidiendo desde hace algún tiempo nuevo disco y la reedición de "Hex" no se acogió apriori con mucho agrado porque querían algo nuevo.

Lo van a tener a partir del 12 de agosto con la publicación de nuevo disco y ya con su sencillo "Money it's pure evil" que se puede conseguir aquí

En su página se puede encontrar más información sobre este grupo y "conexiones" con esta música que desconozco casi por completo.

Hiromi "Beyond standard"

Llevaba tiempo queriendo hacer un comentario sobre esta fabulosa teclista japonesa, Hiromi Uehara, de sólo 29 años y que publicara su primer disco hace cinco años.

Empezó a estudiar piano a los seis años y desde entonces ha recibido innumerables premios por su virtuosismo e imaginación.

Lo mejor, para mi gusto, es su capacidad para fusionar estilos de la más diversa índole lo que hace que su música sea muy variada y pueda llegar a un amplio espectro de público.

Sus gustos la definen en este sentido. Dice confesarse seguidora de la música de Bach, King Crimson, Dream Theater, Oscar Peterson, ..., lo que hace que sus composiciones, fuertemente arraigadas en el jazz, recorran otros caminos también.

"Beyond standard" es su quinto trabajo, versiones fundamentalmente que suenan magistralmente con la compañía de su banda, Sonicbloom.

Los temas del disco son:

Intro: Softly as in a Morning Sunrise
Softly As In A Morning Sunrise
Clair De Lune
Caravan
Ue Wo Muite Aruko
My Favorite Things
Led Boots
XYG
I've Got Rhythm

Su página es el mejor sitio para conocer a esta estupenda teclista que recientemente ha estado de gira por aquí y a la que nos hubiera gustado haber visto.

Otra vez será...

Gwendal

Gwendal es un grupo que siempre me ha gustado pero que tenía un poco en el olvido hasta que me enteré de que tocaban en el Festival de Bornos

Así, rescatados del olvido, me vuelvo a dar cuenta de lo bueno que ha sido este grupo, musicalmente y para la música folk al ofrecer su particular visión de esta mezclándola con jazz, rock y clásica.

Gwendal es un grupo francés que nació en 1972 fundado por el guitarrista Jean-Marie Renard y otros cinco músicos de los cuales sólo permanece en la banda hoy día Youenn Le Berre, gaitero, bombardista y excepcional flautista.

Su música empezó siendo una compilación de temas tradicionales bretones e irlandeses enriquecidos por las influencias jazz, rock, clásicas, ..., de sus componentes, interpretados con instrumentos acústicos aunque con el paso del tiempo han ido introduciendo instrumentos eléctricos y composiciones propias.

Han actuado en multitud de paises y con España tienen una relación especial, después de que Raimon, en 1975, les introdujese como teloneros en su regreso.

Los miembros del grupo hoy día son:

Youenn Le Berre: flautas, gaita, bombarda

Jean-Claude Philippe: violín

Ludo Mesnil: guitarras

Jérôme Guéguen: teclados

Pascal Sarton: bajo

David Rusaouen: batería

En su página viene detallada su discografía completa, vídeos, ...

Rökstenen A Tribute to Swedish Progressive Rock of the 70's

Recientemente leí aquí que Colossus, el magazine finlandés dedicado al rock progresivo, y Musea, el sello francés que también apoya esta música, están preparando conjuntamente una caja triple dedicada al "progg" sueco de los setenta con versiones de temas de grupos de esa época interpretadas por grupos actuales, la mayoría suecos.

El progg sueco fue un movimiento cultural que se dió en Suecia a finales de los sesenta y en la década de los setenta con un importante tinte político de izquierdas, en el que la música tuvo mucha importancia. Dentro del progg, había grupos y músicos de todos los estilos, aunque generalmente se lo relaciona con el rock progresivo, pero había desde cantautores hasta grupos de jazz rock y las letras, mejor vistas que fuesen en su idioma natal, solían tratar temas sociales y políticos.

En este homenaje, la selección de temas y los grupos participantes serán:

SIMON SAYS (Swe) - Kaipa "Tajgan"

REVELATION (Ita) - Atlas "Björnstorp"

PÄR LINDH PROJECT (Swe) - Hanson & Karlsson "Taxfree"

BLACK BONZO (Swe) - Pugh Rogefeldt "Här kommer natten"

VILLEBRÅD (Swe) - Trettioåriga Kriget "Rockgift"

LIQUESCENT (Ita) - Kaipa "Den skrattande grevinnan"

RICHARD MARICHAL (Ven) - Kaipa "Fran Det Ena Till Det Andra"

ECHOES (Ven) - Trettioåriga Kriget "Andra Sidan"

WILLOWGLASS (UK) - Kaipa "Oceaner Foder Liv"

ANJA (Swe) - November "Mount Everest"

DARXTAR (Swe) - Ralph Lundsten "Cosmic Love"

WASA EXPRESS (Swe) - Egba "Apkalops"

PENSIERO NOMADE (Ita) - Flasket Brinner "Jatten Feeling"

MIST SEASONS (Fin) - Ragnarök "Promenader"

IN THE LABYRINTH (Swe) - Handgjort "Worlds on Fire"

SONIQ CIRCUS (Swe) - Pugh Rogefeldt "Stockholm"

THE MOOR (Swe) - Pugh Rogefeldt "Grävmaskinen"

JINETES NEGROS (Arg) - Blåkulla "Mars"

THE GRAND TRICK (Swe) - Bo Hansson "The Black Riders"

PSEUDO SUN (Swe) - Life "En Av Oss"

MATTIJS HERDER (Hol) - Älgarnas Trädgård "Two Hours Over Two Blue Mountains..."

THE CHAIR (Swe) - Rag I Ryggen "Naked Man"

GOSTA BERLINGS SAGA (Swe) - Arbete & Fritid "Esso Motor Hotel"

MOOSEQUARTET(Swe) - Fickteatern "Vi Valde Inte Våldet"

MAGNOLIA (Swe) - November "Ganska långt från Sergel"

DAAL (Ita) - Ragnarock "Var Glad Var Dag"

TKINGDKEYS (Fin) - Samla Mammas "Ingenting"

ANIMA MORTE (Swe) - Bo Hansson "The Old Forest"

KATE (Fin) - Dice "Disease"

SINKADUS (Swe) - Dice "Death"

CONTRARIAN (USA) - Blåkulla "Sirenernas Sang"

SURVIVAL (Hol) - Atlas "Sebastian"

BEARDFISH (Swe) - Made In Sweden "Pop Poem"

KARMIC JAGGERNAUT (USA) - Dice "Greed"

TRION (Hol) - Atlas "På Gata"

Bonus Track:JERRY JOHANSSON & DAN FRÖBERG (Swe) - "Kontinuerlig Drift"

Su publicación está prevista para principios de 2009 así que, llegado el momento, volverá a aparecer aquí este interesante tributo.

D.F.A. "4th"

En 1991, en Verona (Italia), se forma este grupo que a pesar de su ya larga existencia sólo tiene cuatro trabajos en su haber (la mayor parte de los músicos de rock progresivo no pueden vivir de su música)
"4th" es, como su nombre indica, su cuarto disco tras "Trip on metro", demo que tras escucharla Alberto Piras del grupo Deus ex Machina decide producirles un primer disco, "Lavori in corso" y "Duty Free Area"
Aparte, a raiz de su actuación en el Nearfest de 2000 se publicó "Work in progress live" y "Keleidoscope", una recopilación de los dos primeros discos con material extra no publicado anteriormente.
Originalmente el grupo estaba formado por Alberto De Grandis, Luca Baldassari y Roberto Tommasini. Posteriormente se une a ellos Silvio Minella.
En su corta y a la vez larga carrera, han tocado junto a grupos míticos como Le Orme y Banco y llegaron a la fase final del Concurso Homenaje a Demetrio Stratos.
Han actuado ya en varios festivales tales como el ya mencionado Nearfest, el Baja Prog y el Prog Sud, entre otras actuaciones.
En su corta discografía ya han definido un estilo propio basado en la fusión y que en este último disco perfeccionan aún más pudiendo llegar a convertirse en una de las referencias de 2008.
El disco está compuesto por:
1. Baltasaurus 14:19
2. Flying Trip 7:51
3. Vietato Generalizzare 6:40
4. Mosoq Runa 18:57
5. The Mirror 10:16
6. La ballata de s'isposa 'e Mannorri 6:16
Los créditos son:
Alberto De Grandis batería, percusión y voz (tema 5)
Alberto Bonomi teclados y flauta
Silvio Minella guitarras
Luca Baldassari bajo
Invitados Andhira voz en 6:
Elena Nulchis, Cristina Lanzi, Egidiana Carta Zoltan Szabo cello en 4 y 6
Maria Vicentini violín y viola en 4 y 6
Grabado entre febrero y mayo de 2008 en el estudio Sotto Il Mare, Verona (Italia) por Luca Tacconi
Producido por Leonardo Pavkovic y D.F.A.
Más información puede ser encontrada en su página y en la de su sello actual.

Beardfish + The Tangent

No es la primera vez que músicos escandinavos y británicos se unen para nuevos proyectos musicales. Casos muy fructíferos fueron los de Jim Pembroke y Frank Robson con los músicos finlandeses que formaron Blues Section, Wigwam y Tasavallan Presidentti, recientemente el sueco Thomas Johnson con los ingleses Thieve's Kitchen y un largo etcétera.

Ahora ha ocurrido con los suecos Beardfish, uno de los grupos de progresivo más interesantes actualmente, y los ingleses The Tangent.

En TT permanecerán Andy Tillison, Guy Manning, Theo Travis y Jakko M Jakszyk ya que finalizan la relación que tenían con los también suecos Jonas Reingold, Jaime Salazar y Krister Jonsson.

La primera aparición conjunta B+TT será en el Summer's End Festival en Inglaterra el 28 de Septiembre y posteriormente empezarán a trabajar en el nuevo disco de TT conjuntamente.

Beardfish seguirán existiendo como grupo, aparte de esta colaboración y, de hecho, también han empezado a trabajar en nuevo disco.

Un futuro prometedor para los seguidores de estos dos grupos.

Curved Air "Reborn"

Como comentaba recientemente, Curved Air tenían pensado publicar nuevo disco, que ya está disponible en el mercado. "Reborn" es su título y fue preparado a la par que la reciente gira que ha hecho el grupo.

Los temas que incluye son:

Stretch
Back Street Luv
Marie Antoinette
It Happened Today
Screw
Melinda Mare Or Less
Hide And Seek
Midnight Wire
Elfin Boy
Young Mother
Coming Home
The Fury
Vivaldi
Back Street Luv. Dance Remix

es decir, material antiguo, tal vez el más significativo, para apoyar la gira y puede que relanzar la carrera de este mítico grupo de rock progresivo que ha tenido una existencia discontinua y que, de momento, cuenta sólo con la participación de tres de sus miembros originales: Sonja Kristina, Darryl Way y Florian Pilkington Miksa.

Groupa "Frost"

Ya ha sido publicado el octavo disco del trío sueco de folk Groupa.

Este grupo lleva ya 28 años en activo y ha estado siempre a la vanguardia del folk sueco incorporando nuevos elementos al folk sueco para progresar musicalmente.

A pesar de que no es de los más "conocidos" en su país, ha visitado ya una larga lista de paises con su refinada música para tocar en multitud de conciertos y festivales, algunos tan importantes como Roskilde (Dinamarca) o Falun (Suecia)

Actualmente el grupo está formado por el violinista Mats Edén, el percusionista noruego Terje Insungset y el flautista Jonas Simonson.

Su último trabajo, "Frost", ha sido publicado en el sello Footprint y contiene estos temas:

Veckan The Week (Jonas Simonsson)

Mørgodøgg Moring Dew (Terje Isungset)

Psalm/Hellebergs minne Mats Hellberg in memoriam (Trad Finn Karin, Rättvik/Mats Edén)

Den tyste The Quiet One (Mats Edén)

Den vackre The Lovely One (Mats Edén)

Grammishalling Award Halling Polska från Småland Lauslåten (Mats Edén/Trad Småland/Trad Eirik Toresgaard)

Frost/Chokladpojkarna The Chocolate Boys (Mats Edén)

Glasstruten The Ice-Cream Cone (Jonas Simonsson)

Liljekonvalj Lily-of-the-Valley (Mats Edén)

Skorsviken (Trad after Ånon Egeland)

Den siste (Jonas Simonsson)

En su sitio en myspace se puede escuchar y conocer mejor al grupo.

Parfesten 2008

Parkfesten es un nuevo festival que se va a celebrar el 12 de julio en Nora, Suecia.

Actuarán multitud de grupos entre los que destacan las actuaciones de Contact y Merit Hemmingson.

Contact inició su andadura en 1967 aunque hasta 1969 no publicaron su primer sencillo. Empezaron cantando en sueco hasta que se produjo la colaboración de Kim Fowley en el grupo y empezaron a utilizar letras en inglés (algo no muy bien visto en el movimiento "progg")

Mezclaban multitud de estilos basados en el folk y la psicodelia en su corta carrera en la que no tuvieron mucho éxito a pesar de lo cual hoy en día es un grupo de culto en su país.

Merit Hemmingson, sin embargo, a prolongado su carrera desde el año 67 también pero con una discografía mucho más extensa e innumerables colaboraciones como, por ejemplo, con Janne Schaffer y Björn J:son Lindh.

Para muchos es la "reina del órgano hammond" al que acompaña con su voz.

En esta página se puede encontrar en detalle la discografía tanto de Contact como de Merit.

En definitiva, un nuevo reclamo musical para los que tengan la suerte de estar por Suecia este verano.

Festival Crescendo 2008

Ya se conocen los grupos que formarán parte del cartel del Festival Crescendo 2008 en el que destacan los veteranos Hawkwind y la participación de un grupo español, Psicotropía.

Este festival, que se celebra en la localidad francesa de Saint-Palis sur Mer, lleva en marcha desde 1999 y tiene a su favor, entre otras cosas, que es gratis y se celebra al aire libre enfrente del mar en la "Esplanade du Concié"

Lo organiza un grupo de músicos que formaron la asociación Crescendo para promocionar, sin ánimo de lucro, el rock progresivo.

Desde su creación han desfilado por él ya un buen número de grupos como por ejemplo Focus, After Crying, Änglagård, Taal, ...

La edición de esta año cuenta con:

Hawkwind - Inglaterra

Hypnos 69 - Bélgica

Turzi - Francia

Cast - Méjico

Karcius - Canadá

The black noodle project - Francia

Wicked minds - Italia

Flor de loto - Perú

Psicotropía - España

Les memoires de l'oeil - Francia

Será en agosto los días 21, 22 y 23 a partir de las cinco de la tarde.

Más información sobre el festival puede encontrarse en su página

Anna Själv Tredje "Tussilago fanfara" (II)

Por una petición, vuelve aquí este grupo sueco de los setenta:

AST era un dúo de música electrónica sueco con gran influencia de la música electrónica alemana que empezó su corta carrera en 1971 y la acabó en 1979. El nombre lo tomaron del cuadro del mismo nombre de Leonardo da Vinci.
Sólo publicaron un disco, "Tussilago Fanfara", en 1977 y estuvo formado por Ingemar Ljungström (teclados) y Mikael Bojén (teclados y guitarra) que es bastante accesible, al igual que los discos de otro "clásico" de la música electrónica sueca, Ralph Lundsten.
Los temas que incluye el disco son:
1. Mossen (7:20)
2. Inte utanför tiden (11:28)
3. Den barbariska söndagen (14:13)
4. Tusen år & sju timmar (8:32)

Egba

Por una serie de casualidades surge la "necesidad" de hablar de este grupo sueco formado en 1971 por Ulf Adåker, trompetista de jazz pieza básica a lo largo de los numerosos cambios de formación del grupo.

Por él han pasado músicos como Stefan Blomqvist, Peter Sundell, Ulf Andersson, Ahmadu Jarr, entre otros.

Del grupo salieron músicos para formar Resa, vinieron de Mount Everest, habían estado en Blond, Tages, Heta Lingen, Kebnekajse, formarían Wasa Express, estuvieron en Made in Sweden y De Gladas Kapell, ..., es decir, aun siendo un grupo bastante desconocido incluso en su país, pasaron por él músicos que tuvieron relación con algunos de los grupos más importantes de la escena musical sueca de finales de los sesenta a principios de los setenta.

Su música estaba basada en el jazz-rock aunque fueron incorporando progresivamente otros estilos como la música africana, folklore hispanoamericano, etc.

En esta página se puede encontrar una relación detallada de sus músicos y su discografía.

It Bites "The tall ships"

Con un título tan sugerente anuncian los ingleses IB su regreso "oficial" después de casi diez años de ausencia desde su último disco en estudio.

El cambio más importante es que de la formación original faltará Francis Dunnery, su guitarrista y cantante. Le sustituirá John Mitchell, guitarrista y voz de Kino.

La publicación está prevista para septiembre aunque a lo largo de este mes y julio se podrán hacer encargos por adelantado en su página.

IB era un grupo de pop rock con gran influencia de los "clásicos" del progresivo y de su educación religiosa, algo que ellos mismos confesaban y se notaba en las letras de algunas de sus canciones.

El grupo se formó en 1982 y su existencia se prolongó durante una década excasa. Después de tres discos en estudio el grupo se separó y vuelve ahora con nuevas ínfulas intentando retomar el breve éxito del que disfrutaron.

En su página y en la de myspace se puede seguir lo que hacen ahora en cuanto a música y conciertos se refiere.

Lars Hollmer en Almería cancelado

Muy triste noticia la que me acaban de comunicar:

"Hola

Con gran pesar tengo que confirmar la cancelación de los dos conciertos en España de Lars Hollmer & Global Home Orchestra. Se le ha diagnosticado un tumor en la pierna izquierda.
A día de hoy, todavía está ingresado en el hospital pendiente de analíticas y posteriores tratamientos.
Agradecería si pudieseis comunicar la suspensión de los conciertos en vuestros respectivos portales. Quizá no sea necesario dar muchos detalles.

Una vez más, daros las gracias por vuestra colaboración y entusiasmo

Un cordial saludo,

Juanjo
juan jose sanchez"

Sólo nos cabe esperar que no sea tan grave como a priori parece y se pueda recuperar totalmente este gran músico.

Uppsala Progressive Rock Festival 2008

Para los afortunados amantes del progresivo que este verano estén viajando por Suecia existirá, un año más, la posibilidad de asistir en la antigua capital del país al Uppsala Progressive Rock Festival.

Organizado por la Svenska Art Rock Föreningen Crimson, sociedad fundada en 1992 con el propósito de fomentar la difusión del rock progresivo y, en especial, el creado en esa ciudad que ha visto nacer a grupos como Samla Mammas Manna, Kaipa, Fantasia, Manticore, The Flower Kings, Pär Lindh Project (PLP), Ensemble Nimbus, Indisciplined Lucy, Violent Silence y Flying Food Circus.

El festival este año contará con la participación de dos veteranos como Ensemble Nimbus y Pär Lindh Project y dos grupos menos conocidos como Klotet y Cirrus Winery.

Será el 9 de agosto de cuatro de la tarde a diez de la noche.

Más información puede ser encontrada en su página.

Peter Gabriel "Big blue ball"

No se prodiga mucho PG en la publicación de nuevos discos por lo que este trabajo es esperado con ansiedad por sus seguidores. Realmente está formado por temas grabados a principios de los noventa en sus estudios, los Real World, con artistas que fueron pasando por allí a lo largo de varios años y entre los que se encuentran Manu Katché, Tim Finn, Juan Cañizares, Papa Wemba, Marta Sebestyen y muchos otros.

Para el lanzamiento del disco se ha formado algo parecido a una fundación con la creación de un sello exclusivo para su lanzamiento, High Level Recordings Limited y, aparte, se hará una tirada de 1.000 unidades en vinilo azul en el sello Ryko.

Los temas que incluye el disco son:

"Whole Thing (Original Mix)" (Francis Bebey, Alex Faku, Tim Finn, Peter Gabriel, Karl Wallinger, Andy White)

"Habibe" (Natacha Atlas, Hossam Ramzy, Neil Sparkes)

"Shadow" (Juan Cañizares, Papa Wemba)

"altus silva" (Joseph Arthur, Ronan Browne, Deep Forest, James McNally, Iarla Ó Lionáird, Vernon Reid)

"Exit Through You" (Joseph Arthur, Peter Gabriel, Karl Wallinger)

"Everything Comes From You" (Richard Evans, Joji Hirota, Sevara Nazarkhan, Sinead O’Connor, Guo Yue)

"Burn You Up, Burn You Down" (Billy Cobham, Peter Gabriel, The Holmes Brothers, Wendy Melvoin, Arona N’diaye, Jah Wobble)

"Forest" (Levon Minassian, Arona N’Diaye, Vernon Reid, Hukwe Zawose) "Rivers" (featuring Vernon Reid, Marta Sebestyen, Karl Wallinger)

"Jijy" (Arona N’Diaye, Rossy, Jah Wobble)

"Big Blue Ball" (Peter Gabriel, Manu Katché, Karl Wallinger)

También se ha creado este sitio en internet para su promoción.

Solar Plexus (II)

Vuelve aquí Solar Plexus por petición de un lector:

"Uno de los grupos básicos del progresivo sueco de principios de los 70 es el que se formó tras la primera disolución de Made in Sweden, Solar Plexus.
Carl-Axel Dominique y Monica Dominique se unieron a Georg Wadenius y Slim Borgudd (estos últimos de MIS) para formar este supergrupo. Posteriormente se unieron a ellos Bo Häggström y Tommy Körberg.
Tuvieron una corta existencia y discografía; en 1972 publicaron su primer disco, "Solar Plexus", para mi gusto el mejor, que es una mezcla de jazz, rock, música clásica y otras influencias de principios del S.XX, del que, posteriormente, publicaron una edición en inglés (publicaron por EMI)
Sus siguientes trabajos fueron "Solar Plexus 2" (1973), "Det Är Inte Båten Som Gungar - Det Är Havet Som Rör Sig" (1974), "Hellre Gycklare Än Hycklare" (1975) y en 1998 se publicó una recopilación llamada "1971-1975"

El grupo inicialmente se llamó Bäska Droppar y publicaron un disco para niños, Gullivers resor, antes de pasar a llamarse SP.

Tras la marcha de Wadenius a Blood Sweat & Tears, entra a formar parte del grupo Bosse Häggström, también ex-miembro de Made in Sweden. Tras la disolución del grupo sus miembros siguieron caminos muy distintos. Bosse pasó a formar parte de Wasa Express, Körberg se fue a una nueva versión de Made in Sweden y Borgudd se convirtió en piloto de carreras.

Zappa plays Zappa en España

Como algunos de los grupos y músicos de rock más carismáticos, Frank Zappa también tiene grupos "tributo", en este caso uno muy especial porque está dirigido por su hijo mayor, Dweezil Zappa.

La banda, Zappa plays Zappa, empezó su andadura en 2006 con giras por Norteamérica y Europa en la que acompañaban músicos que habían tocado con FZ, tocando temas compuestos entre los años sesenta y los ochenta.

En la actualidad acompañan a DZ (guitarra) Aaron Arntz (teclados y trompeta), Scheila González (saxo, flauta, teclados y voces), Pete Griffin (bajo), Billy Hulting (marimba y percusiones), Jamie Kime (guitarra), Joe Travers (batería y voces) y como invitado Ray White (guitarra y voces)

Esta gira, que empezó en junio en EE. UU. , pasará brevemente por Europa con dos actuaciones en España, el 17 de julio en Madrid dentro de la programación de Los Veranos de la Villa y el 18 de julio en Barcelona en el Palau de la Musica, para acabar, de momento, de nuevo en Norteamérica en agosto.

Este es uno de los repertorios más recientes con lo que el de este verano probablemente sea parecido:

1. intro (00:46)

2. Eat That Question (10:08)

3. Cosmic Debris (08:28)

4. The Illinois Enema Bandit (11:30)

5. Joe's Garage (06:12)

6. Wind up Working in a Gas Station (02:43)

7. San Ber'dino (06:09)

8. Pygmy Twylyte (10:36)

1. Dupree's Paradise (incl : The Pink Panther's Theme) (16:50)

2. Uncle Remus incl. drum solo (14:53)

3. Willie the Pimp (05:52)

4. Andy (06:55)

5. Filthy Habits (08:31)

6. Advance Romance (09:47)

7. What's New in Baltimore (05:01)

1. Peaches En Regalia (03:48)

2. I'm The Slime (04:44)

3. Echidna's Arf (Of You) (04:15)

4. City of Tiny Lights (10:08)

5. Yo' Mama (11:37)encores:

6. encore intro (01:01)

7. G-spot Tornado (03:24)

8. Muffin Man (07:17)

Curved Air

Curved Air, el mítico grupo inglés de rock progresivo, vuelve a reunirse para una gira de verano.

De momento tienen ya apalabradas varias actuaciones este mes entre las que destaca la del 13 de junio en el legendario festival de la Isla de Wight.

Se podrán volver a ver juntos en el escenario a Sonja Kristina, Florian Pilkington y Darryl Way, 39 años después de la creación de un grupo que, dentro de los encasillados en el rock progresivo, tuvo bastante éxito comercial metiendo tres de sus discos entre los 20 más vendidos del Reino Unido y temas como Back Street Luv entre los 10 sencillos más exitosos del momento.

La intención del grupo es no sólo hacer esta gira si no componer nuevos temas para una futura grabación e, incluso, visitar Japón de gira en otoño.

Con esta reunión, el grupo retoma la costumbre de sus inicios de aparecer y desaparecer del mundo musical aunque habrá que ver si las nuevas composiciones alcanzan el nivel de muchas de aquellas que hicieron entre 1970 y 1976.

Matthew Parmenter "Horror express"

El recién publicado (13 de mayo) disco de MP, parte fundamental del grupo de rock progresivo estadounidense Discipline, es tal vez el más "intimista" de este multiinstrumentista y cantante en el sentido en que a falta de confirmarlo, casi con total seguridad haya sido practicamente en su totalidad interpretado y compuesto por él.

El disco está compuesto de diez temas y en ellos ya no oculta de ninguna, si es que alguna vez lo hizo, su devoción por Peter Hammill dada, sobre todo, la manera de cantar emulando a este músico inglés y el dramatismo de los temas que compone.

El cd ha sido publicado en su sello, Strungout Records y la portada está hecha por Ryan Parmenter (!)

Los títulos de los temas y sus duraciones son:

in the dark - 9 minutes, 22 seconds
o cesare - 3 minutes, 41 seconds
escape into the future - 4 minutes, 47 seconds
kaiju - 3 minutes, 51 seconds
snug bottom flute and starveling - 3 minutes, 41 seconds
golden child - 3 minutes, 51 seconds
monsters from the id - 7 minutes, 53 seconds
polly new - 10 minutes, 07 seconds
all done (horror express) - 7 minutes, 19 seconds
the cutting room - 5 minutes, 41 seconds

En su página en myspace se pueden escuchar fragmentos musicales de las composiciones de este versátil músico.