Koenjihyakkei en Gouveia Art Rock Festival 2009

Koenjihyakkei es una de las numerosas bandas en las que participa Yoshida Tatsuya, el magnífico batería y compositor japonés miembro de Samla Mammas Manna, aparte de Ruins, Acid Mothers Temple, Akaten, ... También se la conoce como Koenji Hyakkei y Hundred Sights of Koenji. Su música es difícil de oir para los "no iniciados" ya que mezcla jazz, con rock, ópera, ..., llevado al extremo y muchos lo encasillan en la música Zeuhl (tienen, aparentemente, gran influencia de Magma) Desde luego su música no deja indiferente pero el verlos tocar es un espectáculo, independientemente de que gusten o no sus composiciones, dado el virtuosismo de sus músicos y la precisión y conjunción con la que tocan. Sus componentes son:Tatsuya Yoshida: batería, voz, Kengo Sakamoto: bajo, voz Keiko Komori: saxo soprano Taku Yabuki: teclados Ah: voz. Estarán en el GARF el día 3 con lo que el programa anunciado hasta ahora sólo de ese día vale por todo el festival. Todo lo que venga de más, es un regalo de la organización. La discografía del grupo hasta el momento está formada por:

Hundred Sights Of Koenji CD

Viva Koenji! CD

Nivraym CD

Live at Star Pine's Cafe DVD

Angherr Shisspa CD

Live at Doors DVD

070531 DVD

Premiata Forneria Marconi en Gouveia Art Rock Festival 2009

El punto álgido del festival para muchos será la actuación de la más famosa banda de rock progresivo italiana PFM el tercer y último día del festival. Con ya casi cuarenta años de carrera, PFM sigue siendo uno de los más populares grupos italianos y que a principios de los setenta consiguiese cierto éxito fuera de Italia. El grupo se formó en 1970 con la fusión de miembros de los grupos I Quelli y Dalton. La que para muchos era la formación clásica - Mauro Pagani, Franco Mussida, Flavio Premoli, Patrick Djivas, Franz Di Cioccio - hace mucho que dejó de existir pero en el festival estarán algunos de ellos con nuevas incorporaciones, esto es:

Franz Di Cioccio - voz, batería

Franco Mussida - guitarra, voz

Patrick Djivas - bajo

Lucio Fabri - violín, guitarra

Gianluca Tagliavini - teclados

Piero Monterisi - batería

En definitiva, un supergrupo que hará un repaso a su extensa discografía (más de veinte discos en su haber) y que será un broche de oro al mejor festival del momento.

Más información en la página de PFM y del GARF.

Mynta "Meetings in India"

Después de tres años sin publicar disco y seis sin grabar nada nuevo, vuelve el grupo indo-sueco Mynta a lanzar al mercado un nuevo trabajo, "Meetings in India", coincidiendo con su treinta aniversario para el que también realizarán una gira de cuatro semanas por Suecia, después de recorrer el mundo con su mezcla de jazz, rock, folk sueco, música tradicional india, ... Resulta a primera vista "exótica" la mezcla de músicos suecos con indios pero es algo bastante habitual en Suecia colaborar con músicos asiáticos o, por lo menos, mezclar elementos de la música de aquella zona de Asia con la propia. En Mynta destaca la presencia de Fazal Qureshi (tabla), hermano menor de Zakir Hussain (que perteneciese a Shakti y cuya influencia es evidente en Mynta) A la flauta india y clarinetes hay que resaltar la participación de Dallas Smith, músico estadounidense que ha estudiado música "clásica" india y ha trabajado y grabado para la industria de Bollywood. La participación sueca está marcada hoy (por este grupo han pasado grandes nombres del panorama musical sueco, como Anders Hagberg) por Santiago Jiménez (violín), Max Åhman (guitarra), Sebastian Printz-Werner (percusión) y Christian Paulin (bajo). Ellos le imprimen el toque de folk sueco y de jazz a la música consiguiendo entre todos que Mynta sea uno de los grupos más interesantes de lo que se ha dado en denominar como "world music" (¿?) del panorama internacional. En sus comienzos el grupo empezó tocando jazz, blues y ritmos latinos (¿?) pero progresivamente su música se volcó más en el jazz con la incorporación del saxofonista sueco Jonas Knutsson y el guitarrista Max Schultz. Por el grupo también han pasado la cantante sueca Maritza Horn y el cantante indio Shankar Mahadevan que, con la incorporación de Qureshi en 1987, dieron el toque tradicional indio a la música de Mynta que la hace tan peculiar. En este disco cuentan con la colaboración en la producción del mítico guitarrista sueco Coste Apetrea con lo que el resultado no puede ser otro que una joya más a incorporar a su ya dilatada discografía.

Los temas del disco son:

ABSOLUTE SAMBA
MEETINGS IN INDIA
GÅNGLÅT FRÅN LAGGARS
RIVER OF WINDS
DESERT JIG
ADIOS FERDINANDO
GNODON
VIETNAMESE REGGAE
DARK DAYS
TARANTELLE
SEVEN AND A HALF
THE FINE LINE
THE DANCE OF LIFE
TABLA CHANTS
RAG HINDOL

En su página se puede encontrar más información sobre Mynta y escuchar fragmentos de algunos de sus temas.

Australian Pink Floyd en Madrid

Tal vez los más conocidos de los grupos que interpretan con el máximo de fidelidad la música de Pink Floyd en directo son The Australian Pink Floyd, un equivalente a The Musical Box con la música de Genesis. El grupo nació en 1988 en Adelaida cuando Lee Smith, guitarrista obsesionado con Pink Floyd, puso un anuncio buscando músicos para tocar sólo música de esta mítica banda inglesa. Junto al batería Grant Ross y al bajista Trevor Turton, empezó a gestarse la banda tributo, término que por aquel entonces no se veía tan a menudo como ahora. Se les unieron más músicos con los que empezaron a ensayar temas de PF, además de intentar lograr los mismos sonidos que utilizaban ellos tanto en sus grabaciones como en directo. Durante los cinco primeros años las dificultades fueron muchas, una de ellas salir de su país sobre todo para conseguir tocar en Inglaterra. El punto de inflexión fue 1994 cuando comenzó su relación con David Gilmour, que les fue a ver tocar en directo. Desde entonces, su reputación ha ido en aumento hasta nuestros días, en los que las actuaciones se suceden por todo el mundo y a veces casi sin descanso. Así, tocarán en España los días 9, 10 y 11. El primer día será en San Sebastián, el segundo en Madrid y el tercero en Barcelona.

Más información sobre la gira y todo lo relativo a la banda se puede encontrar en su página oficial.

Stick Men en Gouveia Art Rock Festival 2009

A pesar de que todavía no se anuncia en la página del festival, el Stick Men sí incluye la del GAR como una de las actuaciones de este año.

El Stick Men trio son Tony Levin, Pat Mastelotto y Michael Bernier o, lo que es lo mismo, stick y voces, batería y stick y voces (y batería).

Tony Levin es una leyenda viviente del bajo que lleva colaborando más de treinta años con multitud de músicos de todos los estilos, desde Peter Gabriel, King Crimson, John Lennon, Pink Floyd, David Bowie y un largo etc de nombres famosos (y no tanto) del mundo de la música. Él ha sido uno de los primeros bajistas que dió a conocer el Chapman Stick y junto a Michael Bernier y Pat Mastelotto, batería que en la última década ha colaborado continuamente con King Crimson (entre otros), prometen un directo inolvidable en el que, probablemente, habrá temas de King Crimson y Peter Gabriel.

En la página de Tony Levin se anuncia el concierto para el segundo día del festival, el día 2.

Volapük en Gouveia Art Rock Festival 2009

A medida que se acercan las fechas, se anuncian nuevas bandas en la página del GAR, que este año promete ser más variado, si cabe, que cualquier otro año. El último anuncio es el del grupo francés Volapük, cuarteto "vanguardista" que incorpora en su música elementos del jazz, de la clásica y del folk, con lo que obtienen un resultado que no deja de sorprender en ningún momento. El nombre del grupo proviene de la lengua artificial creada en 1879 por el sacerdote alemán Johann Martin Schleyer con el fin de facilitar la comprensión entre personas de distintas culturas, lo que da una idea de la abierta mentalidad del grupo al hacer su música. Hasta el momento disponen de cinco trabajos:

Le feu du tigre - 1995

Slang - 1997

Pükapok - 1999

Polyglöt - 2000

Where is Tamashii? - 2003

En Gouveia estarán Takumi Fukushima - violín, voz, Michel Mandel - clarinete, taragot, clarinete bajo, Guigou Chenevier - batería, percusión, Guillaume Saurel - violoncelo

Gatto Marte en Gouveia Art Rock Festival 2009

Otro grupo italiano que se estrena en el GAR son Gatto Marte, trío que se convirtió en cuarteto con la inclusión en la formación de un violinista aunque en Gouveia la actuación será de un trío compuesto por Maximilian Brooks (piano, percusión), Nino Cotone (violín, percusión) y Pietro Lusbardi (contrabajo, percusión). Su música combina la mezcla de jazz, folk italiano, rock progresivo, R.I.O., música clásica, de cámara, si es que es posible separar estos estilos para etiquetar a un grupo de una u otra manera. En definitiva, uno de los grupos italianos más prometedores, musicalmente hablando, de la última década que tiene ya en su haber nueve discos publicados desde que lanzasen el primero en 1997 y en el que han participado un buen número de músicos enriqueciendo su música que, según ellos, tiene formación clásica y actitud cercana al jazz con guiños al folk del este de Europa a través del Mediterráneo hacia el Norte.

Su discografía está compuesta por:

Danae - 1997

Gioco del mago - 2000

Pieroino - 2000

Leolombrico - 2003

Marachelle - 2005

Faust - 2005

Sogni di bimba - 2007

Progetto contrabasso - 2002

Animali rari - 2004

En su página se puede encontrar información más detallada sobre esta formación de "cámara".

Rock In Opposition France Event 2009

Después de un tiempo de incertidumbre sobre si celebraría o no o volvería a cancelarse como ocurrió el año pasado, se confirma que la segunda edición del festival R.I.O. que se celebra en Carmaux, Francia, tendrá lugar los días 18, 19 y 20 de septiembre. Todos los artistas anunciados han confirmado su asistencia a excepción de Sleepytime Gorilla Museum que se ha caído del cartel. Así, queda un hueco que podría ser ocupado por otro grupo mientras que siguen en vigor las actuaciones de los japoneses Koenji Hyakkei, los franceses Jannick Top Infernal Machina, Yolk y Magma, los belgas Univers Zero, Present y Aranis, el inglés Charles Hayward y los estado unidenses The Muffins.

En la página del festival es posible encontrar más detalles sobre este joven gran festival y todas las novedades que se vayan sucediendo sobre él.

October Equus en Gouveia Art Rock Festival 2009

Otra de las novedades para el GAR de este año son los españoles October Equus, grupo que abrirá el festival el 1 de mayo a las cinco de la tarde. Un muy buen comienzo para un festival que poco a poco empieza a tomar forma ya que hay cuatro actuaciones confirmadas. Esta y la de Gordon Giltrap, KBB y Focus. Todavía quedan siete más por anunciar ya que, por primera vez, el festival durará tres días.

Incluyo algunas reseñas sobre OE incluídas en su sitio en myspace que puede ser visitado para escuchar su música, conocerlo más a fondo e, incluso, ponerse en contacto con ellos.

"October Equus is a brand new instrumental prog rock band from Spain, whose debut self-titled album is a rich and complex display of serious chops and promising compositional skills. While the band makes no bones about hiding their influences-you can hear plenty of references to King Crimson, Gentle Giant, Univers Zero, Hatfield & the North, Van Der Graaf Generator, and National Health, they sure know how to create music that sounds fresh and exciting.' Pete Pardo, Sea of Tranquility -'Heavy dark and a touch of evil is how I like my prog served up and October Equus ladles it up just perfectly... ...Highly recommended.' The Laser's Edge -' New Spanish band making their debut recording here, and a really good one it is. This is dark, but not overbearingly so, and heavy all instrumental avant-progressive rock, performed on guitar, keyboards, bass and drums. I can hear touches of some of the heavier Italian 70's bands in the keyboards and overall influences from early Present, zeuhl, Pochakaite Malko and more. This is an extremely promising debut. ' Wayside Music -'Il mio impatto primario è estato per un potenziale disco dell'anno. Ho ridotto un po..le mire, ma per me resta una dei migliori dischi del 2006 senza ombra di dubbio.' Roberto Vanali, Arlequins -'...Ontalva's leads capture an intensity reserved for the best of progressive rock somewhere between Steve Vai, Roger Trigaux and Phil Miller. Keyboardist and other main composer Victor Rodríguez has worked out joint arrangements which support both intricate melodic patches as well as discordant segues that are impressive and passionate... ...The group is simply one of the best finds in the RIO space this year ...' Jeff Melton, Pregressive Land -'...un..identità propria e una maturità sorprendente per un primo episodio. Consigliato!' Marcello Marinone, Agartha -'An awesome debut album by a Spanish band that is already more than just a mere promise: October Equus revelas itself as a mature avant-garde prog force with its outstanding eponymous album. Lovers of the rockier side of RIO (Present, early 80s- Univers Zero Happy Family) and the rougher side of King Crimson should not miss this 2006 gem... ...This prog genre is not too common in Spain, but definitely, October Equus prove to be an important musical force for the preservation of radical prog rock in our current times. ' César Inca Mendoza Loyola, Progarchives "

Wasa Express

Otro "super grupo" sueco que se creó a mediados de los setenta fue Wasa Express, en 1976, con músicos de renombre en aquel país como el teclista Bo Hallgren, el ex-bajista de Made In Sweden y Solar Plexus Bo Häggström, el guitarrista Cary Sharaf el Din (que también estuviese, al igual que Hallgren, en Klara Express) y el batería Åke Eriksson (que también tocaría con Egba, Björn J:son Lindh, Coste Apetrea, Brustna Illusioner, Kebnekajse, ...) Tendría una corta existencia con cuatro discos publicados entre 1977 y 1979 en el que el jazz rock sería lo predominante en su música instrumental hasta su tercer trabajo en el que se incorporaría Roger Holegård a la voz. En 1986 volverían a reunirse aunque con variaciones en su formación: Åke Eriksson en la batería, Bo Hallgren teclados, Cary Sharaf guitarra, Marcel Jakob bajo y Matti Alfonzetti a la voz, aunque este regreso duraría poco y ha sido ya en los últimos años cuando el grupo, como muchos de aquella época, han regresado para publicar algún disco nuevo y reverdecer viejos éxitos.

Su discografía oficial está compuesta por:

Wasa Express - 1977

On with the action - 1978

Till attack - 1978

Schack matt - 1979

Psychedelic jazz trance - 2004

Wasa Express goes to Hollywood - 2005

aunque en su página pueden encontrarse y descargarse grabaciones "perdidas" y rarezas no editadas en cd que el grupo comparte para todos los interesados en la "fusión"

UKZ "Radiation"

UKZ es la nueva banda del mítico teclista/violinista inglés Eddie Jobson. Está compuesta él mismo a los teclados, Alex Machacek a la guitarra, Marco Minneman batería y Trey Gunn guitarra warr, además de Aaron Lipert a las voces. Después de casi treinta años de retiro, vuelve a la actividad musical con esta banda "multinacional", después de haber colaborado en sus inicios con músicos tan notables como Ian Anderson, Frank Zappa, Bill Bruford, Robert Fripp, Phil Collins, Tony Levin y un largo etc de músicos de primer nivel. También lo son el belga Aaron Lippert (Expanding Man), el estadounidense Trey Gunn (King Crimson, ...), el austriaco Alex Machacek y el alemán Marco Minnemann. De momento, y después de sufrir varios retrasos en la publicación, han lanzado al mercado este EP compuesto por cuatro temas: Radiation, Houston, TU 95 y Legend. Han creado una página para promocionar este disco y la gira que han reanudado recientemente. También en la red puede encontrarse ya un vídeo promocional del tema Radiation.

Arti e Mestieri

AeM es un grupo de fusión (jazz, rock, ...) que fue formado en 1974 en Turín alrededor de la figura de Furio Chirico (anteriormente en Trip) con otros músicos como Gigi Venegoni, Giovanni Vigliar y Arturo Vitale (estos antes en Il Sogno di Archimede) y que habitualmente tocaban con Area. La mayor parte de sus composiciones empezaron siendo instrumentales, con pocas partes vocales, como por ejemplo en su primer disco, "Tilt", y en sus comienzos su actividad en directo fue frenética tocando junto a otros grupos, algunos de la talla de los mencionados Area, P.F.M. y Gentle Giant. En 1975, en su segundo disco (Giro di valzer per domani), se incorporó otro cantante, Gianfranco Gaza (antes en Procession) y se acentuó el reflejo de la influencia del jazz y del rock en la música del grupo, aparte del gran protagonismo de Furio Chirico con la batería. En 1979 fue publicado "Quinto stato", un disco más convencional y con una formación distinta de la original (Venegoni se iría del grupo para formar Venegoni & Co). El grupo se iría diluyendo con algún otro trabajo publicado en los ochenta pero con frenética actividad de sus miembros y ex-miembros en solitario para recuperar la actividad del grupo sobre todo a partir de 2000 con publicaciones de actuaciones en los años setenta, actuaciones como la del Progday 2003, en Japón y nuevos discos en estudio, aunque ninguno con el nivel alcanzado en los comienzos de su carrera.

En la actualidad el grupo está formado por:

Beppe Crovella, Hammond, Piano, Mellotron, Moog

Furio Chirico, batería

Marco Roagna, guitarras

Iano Nicolo, voces

Roberto Cassetta, bajo y voces

Lautaro Acosta, violín

Alfredo Ponissi, saxos, flauta y clarinete

Discografía:

1974 - Tilt - Immagini per un orecchio

1975 - Giro di valzer per domani

1979 - Quinto stato

1983 - Acquario

1985 - Children's blues

2000 - Murales

2002 - Articollezione

2003 - Live 1974/2000

2003 - Progday

2004 - Estrazioni

2006 - First live in Japan

En la página del grupo se puede encontrar más información sobre actuaciones, descargas, ...

IQ "Frequency"

Ya hay novedades en cuanto al próximo trabajo en estudio de los ingleses IQ se refiere. Después de una larga temporada con varios contratiempos como la marcha de Martin Orford y la enfermedad de Peter Nicholls, el grupo anuncia que la mezcla definitiva será los días 21 y 22 en los estudios Aubitt a cargo de Mike Holmes. Esto, dicen, implica que la publicación del cd será en abril aunque se podrá encargar antes en la página del grupo, que están reformando. Otra novedad importante es la vuelta del batería original del grupo, Paul Cook, ya que Andy Edwards ha tenido que tomarse un año de descanso. Así, la formación del grupo para estos próximos meses será:

Mark Westworth - teclados

Peter Nicholls - voces

Mike Holmes - guitarras

John Jowitt - bajo

Paul Cook - batería

Por los temas de "Frequency" que se han adelantado en el disco de archivo "Tour cd", creo que los seguidores de IQ se verán gratamente sorprendidos con este nuevo trabajo.

Más noticias en breve aquí y en la página oficial del grupo.

Älgarnas Trädgård "Framtiden är ett svävande skepp förankrat i forntiden"

Ya hice aquí hace tiempo un breve comentario sobre este grupo de psicodelia sueco de finales de los sesenta, principios de los setenta, banda de Goteborg (El jardín de los alces es la traducción al castellano de AT), que fue formado en 1969 como Innerst Inne y posteriormente pasaría a llamarse Älgarnas Trädgård. Después de tocar en el festival Gärdet, en 1971, evento que tuvo mucha repercusión en Suecia en su tiempo y que todavía es recordado por la importancia que tuvo para la difusión del movimiento "progg" sueco, ficharía con el sello sueco Silence y publicaría su único disco (en aquel entonces) "Framtiden är ett svävande skepp förankrat i forntiden", psicodelia rock con mucha influencia del krautrock, trabajo que influiría a muchos músicos de la época y que sigue siendo considerado uno de los mejores publicados en aquel tiempo.

Los temas que componían el lp eran:

1. Two Hours over two blue mountains with a cockoo on each side of the hours….that is (13:25)

2. There is a time for everything, there is a time when even time will meet (6:11)

3. Children of Possibilities (3:12)

4. La Rotta (1:40)

5. Viriditas (3:00)

6. Rings of Saturn (7:15)

7. The future is a hovering ship, anchored in the past (5:07) aunque en la reedición de 1995 se añadieron dos más:

8. 5/4 (10:26)

9. The Mirrors of Gabriel (8:26)

Los músicos que participaron en él fueron:

- Andreas Brandt / violín, voz, percusión, flauta

- Mikael Johanson / bajo, percusión, tablas, cítara

- Dennis Lindh / batería, tablas, percusión, zinks, harpa de boca

- Dan Soderqvist / guitarras, percusión

- Jan Ternald / mellotron, piano, moog, órgano, piano eléctrico

- Sebastion Oberg / cello, flauta, sitar, tablas.

Durante la grabación del segundo disco, en 1974, el grupo se separaría aunque algunos de sus miembros seguirían utilizando el nombre de la banda para tocar en directo hasta 1976. Ese segundo disco sería finalmente publicado por Silence en 2001 con el nombre de "Delayed". Sus miembros se repartirían después por Nynningen, Fläsket Brinner y Notturno.

Gordon Giltrap en Gouveia Art Rock Festival 2009

Siguen desgranándose sin prisa pero sin pausa las noticias sobre las actuaciones que habrá en el próximo GAR Festival. La última es que ya está confirmada la presencia del músico inglés Gordon Giltrap el segundo día de festival (hay que recordar que este año, por primera vez, durará tres días: 1, 2 y 3 de mayo)

Gordon Giltrap es un guitarrista inglés que nació en 1948 y que lleva ya cuarenta años en el mundo de la música. Ha colaborado con multitud de músicos, desde Brian May a Rick Wakeman, aunque su carrera está fundamentada en su trabajo en solitario, que es muy abundante. Al igual que muchos otros músicos, sus comienzos se desarrollaron haciendo versiones de clásicos como The Shadows o The Everly Brothers pero pronto empezó a desarrollar un estilo muy personal basado en estilos tan diversos como el folk, la música clásica, el pop o el jazz. Él siempre ha rechazado que se le encasille ya que dice tener influencias de músicos tan distintos como Pete Townshend, John Renbourn o John Williams. Lo que es obvio es la calidad de este guitarrista y la sensibilidad que desprenden sus composiciones.

Más información sobre él puede encontrarse aquí y en esta página las novedades del festival.

Pierre Vervloesem "Not even close"

"Not even close" es el último trabajo en solitario de una de las piezas básicas de uno de los grupos más interesantes de R.I.O. de Bélgica (X-Legged Sally) de los últimos tiempos, el guitarrista Pierre Vervloesem. En los créditos sólo figuran él y Michèle Vervloesem en las voces y letras de Claude Zac en el tema 400 personnes.

A sus 44 años, P.V. ha participado en multitud de grupos y ha colaborado con una cantidad ingente de músicos de su país aunque la más notoria sea la que ha llevado a cabo con Peter Vermersch (XLS, A Group, FES, ...) En la actualidad y según explica en su página "no-oficial", toca la guitarra, bajo y hace mezclas en sus discos en solitario, en PVTV, Kings of Belgium y FES. Este último disco fue publicado a principios de noviembre en el sello Stilll y contiene estos temas:

Burba bubba

Das Madchen In Jeans

Roaccutane

Nishi Guchi No Chugoku No Yadayajin Tachi

Compulsory dance

Pas Mal Pour Une, Elephante Defunte

Evenly dead in Brazil

Luis Luis

Martino

Abitur

Imparate a Guidare, Massa Di Teste Di Cazzo

Bach formula, the

400 personnes

I was a teenage Z

Festival Burg Herzberg 2009

Ya está anunciado el cartel del próximo festival Burg Herzberg, que se celebrará entre los días 16 y 19 de julio. Es uno de los más veteranos de los que hay actualmente en el panorama musical internacional (el año pasado cumplió su cuarenta aniversario) y uno de los más peculiares ya que viene a ser una especie de "Woodstock alemán" por el ambiente que se respira y por lo ecléctico de los músicos que acuden. En esta nueva edición están ya confirmados las siguientes actuaciones: Roger McGuinn (Byrds), Joe Bonamassa, Miller Anderson, My Sleeping Karma, Electric Swan, Mother's Finest , Gong , Howlin' Rain , Beardfish , Station 17 , Rose Kemp . Por este evento, que se celebra en un bonito paraje al aire libre, han pasado multitud de músicos de muchos de los cuales hay grabaciones en audio y dvd que pueden adquirirse en la página del festival , donde también hay información de cómo llegar, dónde alojarse, ... Una muy interesante alternativa del verano musical alemán.

Vagalume en Lamala

Empezamos el año con una buena noticia. Es la actuación de Vagalume en la sala Lamala el próximo día 9 de enero a las once de la noche...

"VAGALUME es un grupo de rock sinfónico-progresivo, donde en sus temas se pueden apreciar las influencias de Pink Floyd, Marillion, Camel y Flower Kings, entre otros.
Composiciones plagadas de melodías envolventes que van creando pasajes llenos de detalles.
Viernes 9 Enero 2009 23:00h
Sala Lamala
Seseña, 9
Madrid
5 euros
Links para el resto de información más detallada:
http://www.vagalume.tk/
www.myspace.com/vagalumemusic
Información sobre la sala del concierto:
http://www.myspace.com/lamalalive "

¡Feliz 2009!

Lars Hollmer

Para mí la noticia más triste en el mundo de la música de las que he tenido conocimiento en muchos años es la reciente desaparición del fabuloso músico sueco Lars Hollmer, fallecido hace escasamente una semana después de una penosa enfermedad a los 60 años de edad.

LH era un pilar básico en la historia de la música sueca moderna y, en cierta medida, mundial. A finales de los sesenta fundó el grupo Samla Mammas Manna que, junto a los ingleses Henry Cow, crearían en los setenta el movimiento musical rock en oposición (R.I.O.). Colaboró con multitud de músicos, creó grupos tan diversos como Zamla Mammaz Manna, Von Zamla, Accordion Tribe, Ramlösa Kvällar, Looping Home Orchestra, Fem Söker En Skatt, Sola y en todos ellos dejó su impronta con su ingenio, capacidad de improvisación, maestría al acordeón y los teclados y, sobre todo, su sentido del humor. En la noche del 26 al 27 de diciembre perdimos a un grandísimo músico aunque lo que siempre conservaremos entre nosotros es su maravillosa obra.

Descanse en paz.