Råd Kjetil And The Loving Eye Of God (II)

 Råd Kjetil And The Loving Eye Of God es un proyecto inspirado por la visita de Råd Kjetil, una dama (ficticia o no) un día con ventisca y nieve a un duo, The Loving Eye of God, que durante dos meses utilizaría los estudios de Spacious Mind . Como cada disco de estos, los de Råd Kjetil And The Loving Eye Of God están inspirados en las historias, proyectos musicales que les cuenta Råd Kjetil, en unos conceptos musicales con inicio, desarrollo y final. La música recuerda mucho a la de Spacious Minds, una mezcla de psicodelia, rock espacial y sonidos orientales. Grabaron tres discos en el sello de Spacious Mind, Goddamn I'm A Countryman Records: Råd Kjetil And The Loving Eye Of God en 2004, Title Unknown en 2005 y Mattmar en 2006. Råd Kjetil realmente era Kjetil Landins que también combinó su proyecto musical con Senza Testa de modo que finalmente se creó una banda de cuatro músicos formados por: Råd Kjetil (Kjetil Landins), Senza Testa (PLT, o Jonas Rosén), y EDI & MSV (de The Loving Eye of God). En definitiva, otro sugerente proyecto musical relacionado con Spacious Minds.

Genesis "1970 - 1972 - The Lost Radio Recordings - BBC Session"

Formado por los exalumnos de Charterhouse Tony Banks, Mike Rutherford, Peter Gabriel y Anthony Phillips, Genesis fue nombrado por su compañero ex alumno, el ahora avergonzado empresario musical y ex presentador de televisión, Jonathan King, quien organizó para que grabaran varios sin éxito singles y su álbum debut From Genesis to Revelation en 1968.

Después de separarse de King, el grupo comenzó a realizar giras profesionales, firmó con Charisma Records y grabó Trespass (1970), además de una espectacular sesión de radio para el programa Nightride de la BBC.

Tras la salida de Phillips, Genesis reclutó a Phil Collins y Steve Hackett y grabó Nursery Cryme en 1971. Fue esta formación clásica la que grabó varias sesiones adicionales para el programa Sounds Of The Seventies de Radio One en 1971 y 1972.

Todas estas sesiones permanecen inéditas hasta hace poco, que han sido rescatadas y publicadas de manera no oficial y que ofrecen una visión amplia de la primera maravillosa etapa evolutiva de este inigualable grupo de rock progresivo.

 

International Harvester (II)

 En 1967 Bo Anders Persson, un estudiante de 30 años de la Escuela Real de Música de Estocolmo, formó la pionera banda Pärson Sound con sus compañeros Arne Ericsson y Torbjörn Abelli y con el poeta Thomas Tidholm. Su intención era combinar la música del compositor minimalista estadounidense Terry Riley con la de los Rolling Stones (!). Enseguida se les unió el batería Thomas Mera Gartz proveniente del grupo Mecki Mark Men. En mayo de 1968 la banda pasó a llamarse International Harvester. Su primer disco es un arriesgado intento de mezclar melodías ciertamente audibles con momentos más experimentales ayudados para ellos de una gran cantidad y variedad de instrumentos con primitivos efectos grabados en dos pistas. Así, Sov gott Rose-Marie (1968) es uno de los más importantes discos del Movimiento Progg sueco, una obra clásica en la música moderna de ese país. Poco después el grupo acortaría su nombre y pasaría a llamarse Harvester. Con este nombre publican Hemåt (1969) en el que el repetir del minimalismo de Riley vuelve a ser más evidente. En este disco el invitado es Kjell Westling al violín. Thomas Tidholm y Urban Yman (quien estuvo también en Gunder Hägg) dejan la banda y el resto se cambia el nombre en la primavera de 1970 a Träd Gräs och Stenar (con el que todavía siguen en activo). En este año también vio la luz la composición de 1967 de Persson Proteinimperialism en el sello alemán Wergo. Los discos de IH y Harvester han sido reeditados en cd por Silence además de en la colección de archivo de 1967-68 de Pärson Sound, esta en el sello Ti'llindien.
En definitiva, IH es un escalón en la evolución de unos músicos que se vieron muy influenciados por la música minimalista pero que aportan su sello y sus influencias tales como la psicodelia, el folk y el rock. El nombre lo toman de una compañía estadounidense de máquinas agrícolas y, según ellos mismos, el disco intenta reflejar la decadencia de la cultura occidental y de toda clase de fronteras.
Músicos de IH:
Bo Anders Persson - guitarra, voces
Thomas Tidholm - saxo, flauta, voces
Arne Ericsson - cello
Urban Yman - violín
Torbjörn Abelli - bajo
Thomas Mera Gartz - batería, voces

If (II)

 Tras este nombre tan simple estuvo una de las bandas de jazz-rock con mayor relación calidad-éxito del panorama musical inglés. El grupo fue formado en 1969 en Inglaterra con la firme intención de desarrollarse musicalmente fundamentalmente en directo. Así, hicieron largas giras por Europa y EE. UU. a principios de los setenta actuando en algunos de los mejores festivales y salas de la época como Reading, Filmore East, The Marquee... y compartieron cartel con otros grandes músicos de la época como Miles Davis, Yes, Ten Years After... La banda fue producida por Lew Futterman y publicó sus discos en Island (Reino Unido) y Capitol (EE. UU.)
Su primer disco, IF (1970), entró inmediatamente en las listas de más vendidos y su portada ganó un premio por su diseño. Ese mismo año publicaron ya el segundo, IF2. El tercero y cuarto (IF 3 e IF 4 o Waterfall, 1971 y 1972 respectivamente) fueron acompañados, en sus publicaciones por largas giras pero en el verano de 1972 tuvieron que parar por hospitalización de Dick Morrissey. Como resultado de este parón, el resto de los miembros continuó con otros proyectos y se puso fin a una carrera corta pero muy productiva.
La banda original tenía mucha influencia jazz y estuvo formada por Dick Morrissey al saxo tenor y la flauta y Terry Smith a las guitarras. Además estuvo Dave Quincy a los saxos tenor y alto, con Spike Wells a la batería, Lionel Grigson a los teclados y Daryl Runswick al bajo, aunque estos tres últimos músicos no llegaron a participar en ningún disco. El septeto definitivo, que es el que aparece en los primeros cuatro discos de estudio aparte de en un directo, fue formado por J.W. Hodkinson a la voz, John Mealing a los teclados, Jim Richardson al bajo, Dennis Eliott a la batería, con los mencionados Smith, Morrissey y Quincy. Esta fue su formación más conocida aunque sufrió alguna modificación a lo largo de su corta carrera que llegó tras el parón por problemas de salud de Morrissey. El grupo se disolvió de modo que Hodkinson se unió a Darryl Way's Wolf, Terry Smith y Dave Quincy formaron Zzebra, John Mealing se unió a The Strawbs, Morrissey y Richardson se convirtieron en músicos de estudio y Elliott se unió a Foreigner.
A pesar de su corta existencia dejaron una buena cosecha discográfica, que aún hoy sigue aumentando al rescatarse actuaciones que en su día no fueron publicadas.
Disografía:
If (1970)
If 2 (1970)
If 3 (1971)
If 4 (1972)

If 5 (2016)
Waterfall (1972)
Double Diamond (1973)
Not Just Another Bunch of Pretty Faces (1974)
Tea Break Over, Back on Our 'Eads (1975)
Forgotten Roads: The Best of IF (1995)
Europe '72 (Live) (1997)

Hoola Bandoola Band (II)

 HBB se formó a principios de 1971 en Malmö, Suecia, y probablemente fuese una de las bandas más exitosas del Movimiento (Progg). Estaba encabezado por Mikael Wiehe, que estuvo anteriormente en el trío de folk rock Moccers con su hermano pequeño Thomas Wiehe mientras que Peter Clemmendson y Per Ove Kellgren habían formado parte en los sesenta de The Moderations. Después de rechazar una oferta del sello (Polar) del gerente de ABBA Stikkan Anderon, firmaron con MNW y grabaron dos discos a la vez, uno con letras en sueco y otro en inglés. El disco en inglés fue archivado, aunque algunos de los temas fueron más tarde incluídos en el muy raro mini-disco Svit för P, que tampoco fue reconocido nunca como una publicación oficial. Su primer disco, en sueco, Garanterat individuell, tuvo un relativo éxito de ventas y en él utilizan un rock melódico que sirve de base a unas letras bastante poéticas y provocativas (políticamente hablando). El siguiente trabajo, Vem kan man lita på, es menos experimental  y dos de sus temas consiguen que el grupo se coloque fuera de la audiencia del Movimiento. En su tercer disco, På väg, aparecen miembros de Södra Bergens Balalaikor y Karin Biribakken. En Fri information, su cuarto disco, la banda ya había conseguido un éxito considerable con más de 300.000 copias vendidas (demasiadas para los puristas del Movimiento Progg) con lo que se habían establecido ya como un grupo "comercial". HBB se disolvió en en septiembre de 1976. Mikael Wiehe y Björn Afzelius prosiguieron carreras en solitario además de colaborar como duo. En 1996 hubo una reunión temporal de HBB que se aprovechó para hacer gira, que tuvo bastante buen recivimiento.
Miembros:
Mikael Wiehe - voz, guitarras, saxo, flauta, teclados
Björn Afzelius - voz, guitarra, percusión
Peter Clemmendson - guitarra, banjo, voz
Povel Randén - teclados, guitarra, acordeón, voz
Arne Franck - bajo
Per-Ove Kellgren - batería
Discografía:
1971 - Garanterat individuell
1972 - Svit för P (ep)
1972 - Vem kan man lita på?
1973 - På väg
1975 - Fri information
1975 - Víctor Jara / Stoppa matchen (sencillo)

Para más información (en sueco): Hoola Bandoola Band

Fragile

 Fragile es un proyecto original de tributo a Yes europeo que ha realizado giras por Europa en varias formaciones durante los últimos 20 años. Esto incluyó giras en vivo con Steve Howe en 2005, 2006 y 2007 y apariciones con Alan White y Rick Wakeman.

Golden Fragments fue su primer disco original y fue publicado en 2020 y ahora han publicado Beyond, también con temas propios pero basándose en las influencias de Yes. En el grupo destaca la cantante Claire Hamill (Ray Davies, Steve Howe, Jon Anderson, John Martyn, Alan White, Jon & Vangelis, Wishbone Ash) y en su primer trabajo la aparición como músico invitado Clive Bayley que estuvo en el grupo de los sesenta pre-Yes Mabel Greer's Toyshop.

Formación:

Claire Hamill - Voz
Oliver Day - Guitarras
Russ Wilson - Batería y percusión
Max Hunt - Teclados, bajo, guitarras, percusión y voz

En su página se puede escuchar y comprar su música:

Fragile

Gudibrallan (II)

 Gudibrallan fue formado por estudiantes en Uppsala en la primavera de 1969. Su primer concierto fue en una iglesia y parte del público estaba impresionado porque esperaban un grupo musical religioso. Después de interpretar una mezcla de música punk y garaje con tintes anarquistas en el festival Gärdet, en el que tuvieron un gran éxito, la banda firmó con el sello Silence y publicó el disco Ut i var hage que fue grabado en un día en noviembre de 1970. El disco es una versión bastante cruda del clásico de Hendrix "Hey Joe", "Hej Gud" (hola dios) además del clásico "Farbror Sven". Su enfoque de la música y las letras siempre fue anarquista y han criticado descaradamente todo, desde Dios hasta Mao, a menudo con una gran dosis de humor. Su forma de crear música ha llevado a muchos a categorizarlos como una banda protopunk, es decir, una banda que creaba música basada en un ideal punk, mucho antes de que el punk se estableciera a fines de la década de 1970. Su segundo disco tiene un estilo un poco más "centrado" musicalmente hablando, siendo más cercano a los clásicos de los setenta suecos, en el que destacan las canciones "Sosse" y "T-doja". Bo Hansson ejerció de ingeniero de sonido en este disco. Como curiosidad, se puede mencionar que Uti vår hage se convirtió en el primer lanzamiento de Silence y Bo Hanssons Sagan om Ringen en el segundo, aunque el número del álbum está al revés. En 1974 la formación original ya no existía. Así, Örjan Terje (voz, flauta) rehizo Gudibrallan con nuevos músicos para continuar actuando en directo de forma muy intensa pero con numerosos cambios de formación entre tanto. A lo largo de la siguiente década, hasta 1985, se hicieron con un gran número de seguidores y se llegó a convertir en un grupo de culto en Suecia. En los ochenta Mikael Katzeff, de Elektriska Linden, se unió al grupo y lleva el grupo desde entonces junto a Terje. Hasta aquí la actividad en vivo de la banda fue bastante abundante para espaciar más sus apariciones en vio en la década de 1990 para volver a estar más activo en la década de 2000. En el otoño de 2004, lanzaron el álbum Visor From the Soviet Union con material en su mayoría nuevo.

En 2019, su canción Sosse de 1970 ganó renovada relevancia.

En 2006, Gudibrallan se disolvió como grupo musical pero continuó como Örjan Tejre Band.

En 2019 la banda resurgió de las cenizas de lo que fue a principios de los ochenta con el nombre de "Gudibrallan Återkomst". Mats Hellqvist no pudo participar por motivos personales y fue reemplazado por Nikke Ström (de entre otros Nynningen). Otros miembros de Gudibrallan fueron Dag Krafft (saxo, percusión), Lollo Lindberg (guitarra), Urban Carlsson (bajo), Totto Lindberg (batería), Annika Egrelius (voz), Gunilla Sporrong (voz), Hakan Gustavsson (bajo) y Urban Lönn (teclados)

Yes "QPR Live 1975"

 Vuelve a editarse la grabación de la actuación de Yes en 1975 en el Queens Park Rangers' Loftus Road stadium en Inglaterra. Parte del material fue difundido en The Old Grey Whistle Test. La actuación estuvo disponible de manera no oficial durante bastante tiempo hasta que en 1993 se publicase en vídeo y en 2001 en dvd.

En aquella ocasión en Yes estaban Jon Anderson, Chris Squire, Alan White, Steve Howe y Patrick Moraz y el repertorio fue:

Parte 1:

    "Introduction - Igor Stravinsky: Firebird Suite"
    "Sound Chaser"
    "Close to the Edge"

        I. "The Solid Time of Change"
        II. "Total Mass Retain"
        III. "I Get Up, I Get Down"
        IV. "Seasons of Man"

    "To Be Over"
    "The Gates of Delirium"
    "I've Seen All Good People: Your Move"
    "Mood for a Day"
    "Long Distance Runaround (Acoustic)"
    "Cachaça"
    "Clap"

Parte 2:

    And You and I"

        I. "Cord of Life"
        II. "Eclipse"
        III. "The Preacher, The Teacher"
        IV. "Apocalypse"

    "Ritual (Nous Sommes du Soleil)"
    "Roundabout"
    "Sweet Dreams"
    "Yours Is No Disgrace"

La caja que se publicará el 30 de septiembre tendrá:
 
DVD 1 – Vídeo: el dvd completo con la actuación del 10 de mayo de 1975 en QPR.
DVD 2 – Audio: mezcla del concierto más la de "King Biscuit Flower Hour" del 11-12-1974, Boston Gardens.
CD 1 – Doble cd en directo de la emisión en "King Biscuit Flower Hour" 11-12-1974, Boston Gardens (la primera gira de Relayer).
CD 2 - Doble cd en directo de la emisión de New Haven 11-12-1975.

Aparte incluirá reproducciónes de las entradas, programas, fotos de prensa, etc.

Esta completa caja podrá adquirirse en:

Takeaway Records