Pärson Sound (II)

 

Pärson Sound probablemente sean la piedra angular del progresivo incluso puede que de la escena musical Progg en Suecia. Son los predecesores de grupos como International Harvester, Harvester y Träd Gräs och Stenar y básicos en la escena musical experimental sueca. Su música tenía influencias tan dispares como el folk sueco, la psicodelia, el krautrock o el minimalismo. 

El grupo empezó su andadura en Estocolmo en 1967 poco después de una visita del compositor Terry Riley para interpretar "In C" y también como un trabajo para los niños de la escuela sueca llamado "Olson III".

El guitarrista Bo Anders Persson, un estudiante de la Academia Real de Música que ya había experimentado con cintas, participó en "In C" y estaba muy influenciado por Riley. 

Persson creó Pärson Sound como un grupo de improvisación con el cellista Arne Ericsson (de la Academia), el bajista Torbjörn Abelli (estudiante de música de la Universidad de Estocolmo) y el poeta y periodista de radio Thomas Tidholm, que conoció a Persson trabajando en un artículo. Thomas Mera Gartz, anteriormente batería de Mecki Mark Men se les unió y el año siguiente las salidas y entradas del grupo se fueron sucediendo, como las de Urban Yman, Bengt Berger, Bjorn Fredholm y Kjell Westling. 

Sus actuaciones se daban en cafés, clubs, festivales e incluso en la radio. Su música repititiva y experimental les llevó a ser parte de la exposición de Andy Warhol en el Museo de Arte Moderno de Estocolmo. El grupo estuvo centrado en las figuras de Persson, Abelli, Tidholm, Ericsson y Yman y en 1968 se cambiaron el nombre por el de International Harvester con la intención de refinar su sonido. El grupo se transformaría en Trad Gras Och Stenar mientras que parte de sus miembros formarían Arbete Och Fritid. 

En su momento no grabaron nada pero en 2001 Subliminal Sounds publicaron en cd una recopilación de temas en estudio y en directo que muestra la corta pero intensa carrera de este grupo básico en la música moderna sueca. 

Ahora van a volver a hacerlo pero en formato vinilo de lujo, un vinilo triple con material revisado y actualizado que verá la luz el 2 de diciembre. 

Para comprarlo:

Pärson Sound vinilo

Änglabarn (II)

 Esta banda de Malmoe, Suecia, sólo grabó un disco, en Gotemburgo a principios de 1973 con la inestimable colaboración de un gran coro y diecisiete músicos profesionales, entre los que estaban incluídos Claes Palmqkvist (Contact), Igor Janco (Röda Lacket) y el dúo Spotnicks de Bob Lander y Björn Thelin. Este último también produjo el disco en colaboración con Änglabarn. 

Estos fueron un dúo formado por Dan Tillberg (voz, guitarra, percusión) y Sven Ingmar Ohlsson (voz, bajo, guitarra). Las letras, en sueco, tocan los temas "típicos hippies" de amor, vida y sueños, que encajan en la abundante instrumentación musical. Se incluyen también interpretaciones de cuatro poemas escritos por la abuela de Dan Tillberg, Anna Maria Nilsson. Hay, además, una versión de Nights in White Satin de Moody Blues. Publicaron además un sencillo con temas que no se incluyeron en el disco aunque no tienen las orquestaciones de este. 

En 1979 Tillberg publicó un disco en solitario, Gatstenar, en su sello Bellatrix, en el que aparecían versiones en sueco de temas de los Rolling Stones. Publicó un disco similar de canciones de Bob Dylan dos años después y obtuvo cierto reconocimiento, en Suecia, como cantante pop. El dúo Änglabarn no ha de confundirse con la banda pop de los ochenta de mismo nombre, encabezada por el cantante Danne Stråhed. El disco Änglabarn se convirtió con el tiempo en una codizada pieza de coleccionista pero ya puede encontrarse una reedición en el sello sueco Transubstans Records.

Von Zamla

 Tras la disolución de Zamla Mammaz Manna, Lars Hollmer y Eino Haapala continuaron con el proyecto Von Zamla junto con músicos de otros grupos del movimiento RIO, pero también un muy joven baterista Mårten Tiselius y Hans Loelv (entonces Hans Louhelainen) en teclados y acordeón. 

La música se hizo más compleja, menos rockera y centrada en composiciones más largas, sin perder el sentido de la melodía que ha sido el sello de identidad de Samla desde el principio. 

Pero todavía se le llamaba principalmente "art rock" en el extranjero. Von Zamla grabó dos discos de estudio y realizó varias giras a principios de la década de 1980 y también grabaciones de radio en Hamburgo y Bremen y una grabación de televisión en Suecia en 1984 en el programa "Norrsken". La mayoría de las actuaciones fueron fuera de las fronteras de Suecia y dieciséis años después se publicó la grabación (1999) "Von Zamla 1983" con, entre otras cosas, grabaciones en directo de Radio Bremen y Hildesheim. El grupo se disolvió a finales de 1984.

Zamla Mammaz Manna

 Cuando Samla Mammas Manna reaparece dos años después de su primera separación, es con un nuevo nombre y una nueva dirección musical que idealmente debería explicarse por un ligero cambio de personal (Eino Haapala reemplazando a Coste Apetrea en la guitarra). En realidad, la nueva entidad que ahora se llama Zamla Mammaz Manna se ha sumado al movimiento Rock In Opposition iniciado por Chris Cutler (batería de Henry Cow), una identidad que finalmente les sienta como anillo al dedo y con la que trabajarán para relacionarse más. 

Ese lado folclórico -en toda la extensión de la palabra- que defienden con uñas y dientes encuentra eco en el manifiesto de este movimiento que busca resaltar las peculiaridades de cada grupo. Al final, lo único que faltaba era que Lars Hollmer y su familia se abandonaran a una gramática musical aún más abstracta en la forma, más experimental en definitiva y es a partir de aquí que lo que hasta ahora era, en el mejor de los casos, intrigante, saldrá a la luz. 

Como introducción el grupo no escatima en ofrecer inmediatamente un álbum doble; "Schlagerns Mystik / För Äldre Nybegynnare". "Schlagerns Mystik" quiere ser fiel a la vertiente folklórica del grupo, con un marcado toque acústico (guitarra acústica, acordeón, xilófono) y a pesar de ser lanzados conjuntamente no tienen nada que ver el uno con el otro. De hecho la edición tenía los dos discos separados por puntos por si el comprador quisiera cortarlos con una tijera para quedarse con uno de los dos. "För Äldre Nybegynnare" por el otro lado toca una faceta completamente diferente ya que es una inmersión en el corazón mismo del proceso creativo gracias a un montaje de estudio que recopila una serie de improvisaciones de actuaciones recogidas en las carreteras de Suecia entre 1976 y 1977, un proceso que recuerda al King Crimson más oscuro. Una forma de proceder finalmente en todos los aspectos de acuerdo con la gramática RIO tal como la conocemos (todavía estamos pensando en "Unrest" de Henry Cow, pero menos cerebral). Esta tendencia, que es inseparable de la segunda parte de su carrera, se expresa con mayor frecuencia sólo en concierto. 

Zamla Mammaz Manna no es una copia de nadie, progresa de tal modo que se convierte en una experiencia musical muy singular.

"Familjesprickor" paradójicamente pondrá fin al episodio de Zamla Mammaz Manna. Habiendo alcanzado de alguna manera una forma de culminación, Hollmer y Haapala, los únicos sobrevivientes, registrarán sin embargo un nuevo capítulo en la saga Samla Mammas Manna con Von Zamla, su secuela lógica.

Samla Mammas Manna

El grupo Sammla Mammas Manna se formó en Uppsala, Suecia, en 1969, estando su formación original formada por el teclista Lars Hollmer, el bajista Lars Krantz, el batería Hans Bruniusson y el percusionista Henrik "Bebben" Öberg. 

Solían grabar en el estudio Chickenhouse, llamado así porque en realidad estaba construido sobre un antiguo gallinero que había pertenecido a la madre de Hollmer. Fue en el Chickenhouse donde Samla Mammas Manna grabó su álbum debut homónimo en 1971 para Silence Records. Öberg dejó el grupo ese año y pasaron varios meses como trío antes de que el guitarrista Coste Apetrea se incorporara en 1972.

El segundo álbum de Samlas, Måltid salió en Silence en 1974 y fue seguido por Klossa Knapitatet (también en Silence) en 1975 y el lanzamiento de MNW en 1976 Snorungarnas Symfoni escrito por el músico estadounidense Gregory Fitzpatrick, que se había mudado a Suecia en 1968. La banda siguió pasando por cambios de personal y adoptó el apodo de Zamla Mammaz Manna después de que Apetrea dejara el grupo en 1977 y fuera reemplazado por Eino Haapala.

El grupo se separó después de Familjesprickor (ya como Zamla Mammaz Manna) De hecho Bruniusson se fue mientras las sesiones de grabación del álbum estaban en marcha siendo sustituido por Vilgot Hansson pero en 1990 el nombre Samla Mammas Manna renació después de que Bruniusson, Apetrea, Hollmer y Krantz comenzaran a recordar sobre los viejos tiempos en la fiesta de cumpleaños número 40 de Bruniusson y decidieron realizar un concierto de reunión. Las décadas de 1990 y 2000 encontraron al grupo realizando espectáculos en vivo en Escandinavia, Quebec, Rusia, Japón y los Estados Unidos y grabando para el sello sueco Amigo. Sin embargo, tras el lanzamiento del álbum Kaka en 1999, Bruniusson dejó la banda y fue reemplazado por el batería japonés Tatsuya Yoshida (del proyecto SOLA de Hollmer, Ruins y Koenji Hyakkei). Hollmer, Apetrea, Krantz y Yoshida vuelven a aparecer posteriormente en el disco de Samla Dear Mamma, un CD en vivo de edición limitada grabado en Uppsala principalmente durante mayo de 2002. El último concierto norteamericano de la banda fue en septiembre de 2007 en Le Festival des Musiques Progressives de Montreal. Lamentablemente Lars Hollmer enfermó gravemente en 2008 y murió el día de Navidad de ese año, cerrando el capítulo final de Samla Mammas Manna.

Wizrd "Seasons"

" Wizrd es una banda de rock noruega que toca todo tipo de géneros. Desde el rock y el "indie" (¿?) hasta el jazz y el progresivo, conoce todas las reglas pero las rompe deliberadamente.

Formada en el Conservatorio de Jazz de Trondheim, la formación de cuatro integrantes de Wizrd está formada por Hallvard Gaardløs (Spidergawd, Draken, ...) en el bajo y la voz principal, Karl Bjorå (Megalodon Collective, ...) en la guitarra y la voz, Vegard Lien Bjerkan (Soft Ffog, ...) en teclados y voces, Axel Skalstad (Krokofant, Soft Ffog, ...) en batería.

Desde 2020 la banda ha estado trabajando en su álbum debut producido por el compositor noruego de bandas sonoras y batería de Jaga Jazzist Martin Horntveth. El álbum fue grabado en el Studio Paradiso en Oslo por Marcus Forsgren (Bror Forsgren, Jaga Jazzist) y Horntveth. El músico y productor radicado en Bergen Matias Tellez (Young Dreams, Girl in Red) ha mezclado el álbum.

"Seasons" es una clase magistral maravillosa, pegadiza y progresiva, con hermosas armonías vocales, melodías increíbles, ritmos de jazz extravagantes y un impulso de rock and roll para morirse."

Para comprarlo:

 Karisma Records

 Para escucharlo:

Wizrd "Seasons"